本届戏剧节的参演剧目题材丰富，形式多样，21个剧种的28台剧目在厦门市各大剧院上演。传统戏、现代戏和新编历史剧轮番登场。现实题材剧目占据了半壁江山，出现了一批具有震撼力和感染力的戏剧佳作，博得了厦门市民、海内外来宾及戏剧界专家的喝彩，戏剧节成了“戏剧的盛会、人民的节日”。

值得一提的是台湾地区的戏剧团体首次亮相戏剧节，并与大陆戏剧团体首次合作创排了新剧目——歌仔戏《蝴蝶之恋》，为两岸戏剧交流书写了新篇章。国际剧协主席以及来自俄罗斯、瑞典、韩国、新加坡、孟加拉等5个国家的戏剧组织负责人出席了本届戏剧节，并成功举办中外戏剧交流会，为中外戏剧事业的发展起到了积极的推动作用。本届戏剧节还举办了4次大型剧目评论会，专家点评精到，现场气氛热烈，取得了很好的效果。

融入现代元素，传统戏曲也能青春靓丽

观摩了中国戏剧节参展剧目后，给记者留下深刻印象的是，近两年来中国戏剧家们无论是新编历史剧、整理改编传统戏还是现代戏的创作，在强化本剧种的戏剧基本要素和传统特色的基础上，非常注意融入现代元素，时尚气息。也可以说，是戏剧家们对当代青年观众的重视及吸引青年观众进剧场的一系列努力，为艺术创作开辟了新的视野和广阔的发展空间。北京京剧院青年团演出的小剧场京剧《浮生六记》，4个演员，一套桌椅，一个帆船布景却给人以赏心悦目、满台生辉之感。谭正岩扮演的沈复儒雅潇洒，女主角窦晓璇青春靓丽，而4位的唱、念、做、打更是招招见真功夫。《浮生六记》改编自清朝散文家沈复的自传体散文，原本是个感伤悲情的爱情故事，但改编成京剧却增加了一些喜剧的幽默，游戏的味道。由俞六和王二两位丑角口中时不时蹦出“O”了、“手机”等现代流行词语，还有下毒时突然说到“三鹿奶粉”、“打110报警”等，把当今社会上流行的词语出人意料地融入到戏里，增加了戏曲的趣味性。纯正的唱腔，逗趣的说辞，引得观众笑声不断。该剧演员都是二十几岁的“80后”，不仅演员年轻，编剧周广伟、导演白爱莲也很年轻，整出戏显得朝气蓬勃，青春时尚，在京城演出时曾受到大学生和年轻白领的热捧。这出戏的成功不仅让戏剧界的人士看好小剧场京剧，更对年轻一代的编剧、导演、演员充满期待。

闽南话里把生活中喜欢凑热闹、热心肠、爱管闲事、好打不平，有时候甚至还未明白事情的来龙去脉就糊里糊涂地东搭西搭的人，称之为“阿搭嫂”。厦门市金莲升高甲剧团演出的高甲戏《阿搭嫂》，主人翁好心救了受伤的肖秀才，反倒成了“肇事者”；她无意间送一位迷途的孩童回家，却牵入了一场“绑童”事件。她不明白，什么时候人都变成了看客，喜欢看热闹，却害怕伸出手帮人一把；她不明白为什么自己的儿子、儿媳妇有了宽屋豪宅后，心反而变窄变冷漠。然而，不管世间情字日薄，她以泼辣纯真的本性，搭出一连串可笑、可爱、可敬的世俗常情。此剧以现代人的视角编排阿搭嫂的故事，充分发挥高甲戏善演丑行戏之特长，使观众在诙谐幽默的笑声中感悟“不能只顾自己”这样浅显而质朴的道理。

关注农村变革，现代戏可以很火爆很感人

如何使现实题材的戏曲剧目既有时代精神，又有戏剧的娱乐性和感染力，从而为众多的当代观众所接受，这是近年来许多戏曲从业者关注的问题。扬剧《县长与老板》、河北梆子《女人九香》、豫剧《乡试》、二人台《西口好人》这些农村题材的现代戏在本届戏剧节上受到了观众和戏曲界专家的赞赏。《乡试》是由湖北省十堰市艺术剧院推出的新戏。“80后”女大学生田亮亮，走出校门考上公务员，而后又在乡镇领导干部招聘中一举夺魁，成为全市最年轻的基层女干部。面对一道道生活考题，田亮亮经历了泪水与欢笑的洗礼，赢得了老百姓的真心拥护。该剧剧情跌宕起伏，深刻反映了当代农村的改革现状。最值得称道的是此剧对女乡长田亮亮的塑造——一个有文化、有干劲、敢担当却又稚嫩、率真、受了委屈遇到困境会当众抹眼泪、哭鼻子的学生娃。联想起近年来在社会主义新农村建设中那许多个青春、朝气且多多少少还有点孩子气的大学生村官，这出戏和这个个性色彩鲜明的田亮亮，便都有了真实、生动、感人的魅力。

“西口外，土默川，天高地广人心宽，唱山曲的庄稼汉，古道热肠美名传……”伴随着二人台古朴的唱腔，内蒙古包头市九原区乌兰牧骑在厦门艺术剧院上演了一个西口好人的故事。

二人台《西口好人》以小人物的情感和生活反映当代农民、农村生活的大主题，塑造了一位善良淳朴、有情有义，又痴迷于二人台传统艺术的西口青年农民坎坎。他因太过于热心助人，被未来的老丈人戏称为“坎货”。为证明自己，坎坎告别恋人进城务工，3年后坎坎返家。洞房之夜，他又因为返乡时的一次仗义救人行为和3万元“外财”受到了警方的怀疑。为洗清嫌疑，坎坎返回城市，却不由自主地开始了另一次扶危助人的行动，并由此引发了一段涉及两代西口好人爱怨纠葛的离奇动人故事……刚开始，还觉得坎坎的善行有点假，但随着剧情曲折有趣地展开，你会被这个“坎货”的坎劲儿迷倒，你会觉得这个世界因为有许多个“坎坎”而变得温暖。你会发现一部反映现实生活、主题严肃、劝人向善的正剧，以活泼、风趣、幽默的方式来演绎效果还真好。该剧的主角、梅花奖得主武利平以他精湛的演技把坎坎这个西口小人物立在了舞台上，观众被深深吸引，在两个半小时的演出中，不时爆发出热烈的掌声。

创出有分量的大戏，民营剧团令人刮目相看

民营剧团近年来在中华大地繁荣崛起，成为传承、发扬戏曲艺术的生力军。本届戏剧节有两台民营剧团排演的大戏受到广泛的关注和好评。一出是上海保奇文化发展有限公司上演的话剧《梅兰芳》。记者看过了电影《梅兰芳》再来欣赏话剧《梅兰芳》，觉得白永成主演的梅兰芳似乎更胜一筹。白永成是戏曲武生出身，早年学习秦腔，有扎实的传统戏曲基本功，为演好梅兰芳又得到梅葆玖先生悉心指导，因此剧中几段梅派经典唱腔和一些身段表演，演得有板有眼，令人赞叹不已。此外，话剧《梅兰芳》的情节也更接近史实，它通过“梅孟之约”、“如山友谊”、“情爱纠葛”、“手足情变”、“蓄须抗日”等，生动地描绘了梅兰芳这位京剧大师不朽的人生。剧目叙事宏大，情结跌宕起伏。民营剧团能经营出这样的戏，真令人振奋。

另一出戏是山西清徐嫦娥文化艺术有限公司演出的大型新编历史晋剧《龙兴晋阳》。让记者感兴趣的不仅是《龙兴晋阳》这出戏，更是这个民营院团的领军人物胡嫦娥。胡嫦娥原是太原市实验晋剧院的青衣兼闺门旦。2004年她放弃了国有剧团相对稳定的工作，自筹资金，组建了嫦娥艺术学校及民营艺术表演团体，成为山西省委宣传部文化体制改革29个试点之一。经过5年不懈的努力，院团由当初的“晋阳艺术团”发展成为集“梅花晋剧院”、“杏花晋剧院”、“戏曲人才培训基地”为一体的“山西清徐嫦娥文化艺术有限公司”，演职人员由60人增加到240人；相继推出了《莲花庵》、《杨门女将》及《宫变》等享誉三晋的精品剧目；演员和剧目获全国奖17项；年演出量达1500多场次，成为一个出精品、出人才的文化产业基地和山西省民营艺术团体中的领军院团。胡嫦娥关心的是晋剧怎样才能贴近基层百姓？如何让普通百姓看到一流的戏剧？她把目光投向农村的戏剧舞台，而后，一年时间里有10个月她在农村演戏，每年要演500多场。这些年来，她走遍了晋、陕、蒙、冀等地，演遍了华北地区，甚至深入到偏僻的山村窝铺，她的剧团很受农民欢迎，她更是城乡观众爱戴的晋剧表演艺术家。晋剧《龙兴晋阳》荣获本届戏剧节优秀剧目奖。

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