济南府学文庙修复工程自开工以来，进展非常顺利。在建筑修复之外，文庙内的孔子及其弟子和其他哲人、先贤塑像的制作工作也进展顺利，记者昨日来到现场，发现文庙内所有85尊塑像都已各自“入座”，在等待风干之后将进一步进行“填粉”、“彩绘”工序。负责文庙塑像制作的沈忠、沈振宇父子告诉记者，文庙内的所有塑像全部借鉴中国传统塑像的制作方法，其工艺直接借鉴了灵岩寺内著名的彩绘罗汉像。

 

 

记者在文庙看到，在大成殿内，有孔子及“四配”(颜回、子思、曾参、孟轲)的塑像，“十二哲”和其他孔子弟子、先贤的塑像则分列东、西廊庑，所有塑像一共有85尊。沈振宇告诉记者，这些塑像都是严格按照中国传统的塑像制作工艺进行的，制作过程十分复杂，“第一步，是按照人体的骨架结构制作一个木架子，这个木架子不是只有几块木头简单拼贴，而是要作出头颅、骨头的形状。第二步是上泥，上泥又分为四个步骤：一，上麦糠泥，就是将麦糠和泥的混合物上到木架子上，这个过程需要注意的是，必须让在麦糠泥发酵的过程中把它上到木架子上，这样才能增加其黏度；二，上麻皮泥，就是麻皮和泥的混合物，这层泥用来稳固第一层麦糠泥，对塑像的袖子等部位会起到比较好的牢固作用；三，上沙泥，这层泥除了用来加固整个塑像之外，还用来做一些初步的造型；四，上棉泥，塑像的最后造型工作就是在这层泥上进行的。”

 

沈振宇说，棉泥上完之后，必须等待其风干之后才能进行下一步工作，“在风干过程中，由于塑像上的几层泥会渐渐丧失水分，就必然会出现开裂现象，加上上棉泥的时间和塑像所在位置的通风状况不同，塑像各个部位和不同塑像之间都会出现不同程度的开裂，等所有塑像全部风干、裂缝也不再有变化之后，我们就会在这些裂缝中填充一种特质的材料，这个工作叫‘填粉’。‘填粉’之后，我们就会进行第三道工序———裱纸。这层纸是用纯棉花做的，用来加固塑像的最表层。第四道工序是彩绘，彩绘之前，先要铺上彩绘腻子，然后进行‘立粉’———就是做出塑像图案的立体效果。‘立粉’完了之后是填充颜色、贴金。至此，塑像的所有工序才全部完成。”杨振宇表示，按照这些工序认真做完的塑像，非常牢固，“随着时间的推移，除了表层的彩绘可能会有部分损坏，整个塑像的形体是永远不会变形的。”

 

 

沈振宇告诉记者，文庙内所有塑像的“形象”全部借鉴了历史资料，“上世纪二三十年代，有人拍了一些济南文庙内塑像的照片，我们基本上按照这些照片来塑造塑像的‘形象’，另外，我们也借鉴了吴道子的绘画以及其他历史资料。东、西廊庑内的塑像都比真人要稍大一些，大成殿内的孔子塑像则更大，高约两米九，这还是孔子的坐像，如果‘站起来’，这个孔子像会达到四米多。”

 

记者在现场看到，85尊塑像的眼睛已经“炯炯有神”，沈振宇告诉记者，他们用琉璃做的眼睛，所以看起来特别有神。

 

 

沈振宇说，文庙内塑像的制作完全按照中国传统塑像的工艺进行，直接借鉴了灵岩寺内彩绘罗汉像的制作工艺，“灵岩寺内千佛殿中的彩绘罗汉像，分别塑于宋代和明代，是闻名于世的雕塑艺术珍品，被梁启超誉为‘海内第一名塑’。上世纪七十年代末，根据有关部门的安排，我父亲他们曾经对灵岩寺内的一尊彩绘罗汉像进行解剖，并送到北京进行成分化验，那尊塑像的里面用的就是木骨架。我们现在做的这些塑像，也是按照灵岩寺的彩绘罗汉像进行的。由于制作古典塑像需要很长的工期，加上现在的市场又不大，所以会这种传统工艺的人已经越来越少。”

 

沈振宇表示，文庙内所有塑像风干之后，将进行下一步“填粉”、“裱纸”、“彩绘”等工序，预计所有塑像的彩绘工作会在9月初完成。

 

 

灵岩寺始建于东晋，距今己有1600多年的历史。该寺历史悠久，佛教底蕴丰厚，自唐代起就与浙江国清寺、南京栖霞寺、湖北玉泉寺并称“海内四大名刹”，并名列其首。

 

灵岩寺内幸存的古代艺术珍品中，最有价值的莫过于千佛殿内的40尊彩塑罗汉像。这些塑像环列于殿内四周的壁坛上，比真人略大。塑像大都完成于宋代，少量是明代塑的。

 

罗汉像的胎骨主要有铁制和木制两种，制成后用粗泥捏成大体形态，待其干后再用粘软的细泥塑出具体形象。细泥干后，用以榆皮绒、麻筋、细沙、胶泥等合成的泥膏塑造形体表面的细致部分，并在整体干后进行整形，最后用点、染、刷、涂、描等技法敷彩，画出细部，对手足、颜面等肌肤露出的部位涂以油蜡或蛋清，使之呈现柔软、光泽的质感。繁复而细致的制作程序保证了塑像生动的形态，尤其是罗汉身着的丝般质感的袈裟、额头凸起的青筋、手背隆出的血管，无不给人留下栩栩如生的印象，以至于今人竟不愿在部分油彩脱落的地方进行补色，唯恐破坏了塑像浑然一体的感觉。同时，创作过程中合理的配料和精心的制作，使塑像经受了温度、湿度的变化，而保存至今，几近完好。

 

创作塑像的古代匠师们大胆地采用了写实风格，不但形体、比例、相貌与真人惟妙维肖，血脉、筋骨也清晰可见，完全符合人体解剖学。塑像的衣饰贴体利落，对衣纹线条的曲直、角度的转折，光线的明暗都注意到了刚柔相济和虚实对比，甚至透过衣纹可以体察到人体的筋骨。在创作中，工匠们摒弃了宗教作品一贯的冷漠，对人物的性格刻画入微。尽管这些罗汉均采用坐姿，但由于动作各异，形神不同，竟无一丝单调的感觉，反而因为它们丰富的面部表情，使人平添一种亲切的感觉。

 

灵岩寺罗汉像在中国雕塑史上占有重要的地位。中国当代艺术大师刘海粟在参观后，欣然挥毫题道“灵岩名塑，天下第一，有血有肉，活灵活现”。

（责任编辑：地理公主）