教师这一职业在宋飞心中占据着崇高的地位。1999年，宋飞放弃了中央民族乐团独奏演员的职业，回到自己的母校中国音乐学院，她要用自己的行动回报绵长深厚的师恩。很多人对此不理解，甚至为她惋惜。但宋飞有自己的道理：这使她有了更多对二胡艺术进行理性思考和研究的机会。“我希望自己能两条腿走路，既有鲜活的舞台实践也有教育传承。教学与演出是互动的、互促的。如果你只是教学，你会失去艺术的来源，失去与受众的交流，如果你只在舞台上演出，你会失去对理论的梳理，艺术水平很难提升。教学与演出是感性与理性的结合，可以互助。我每个星期要上几十节课，十分繁忙。但无论讲课多么忙，我都会尽量安排出时间到基层演出，哪怕自己辛苦一点。有人称我们是金字塔的塔尖，但支撑我们的是金字塔下面的基层群众。如果不关注基层，我们就会被架空。教育是一种传播，演出同样也是一种传播。具体到教学，目前民乐的教学虽然成果丰富但还不够系统化，需要花多一些时间和精力去整理、归纳。”

 

换个视角教学生、推民乐

 

“拉《二泉映月》你穿蓝色的衣服吧，因为天空是蓝的、水也是蓝的。红衣服你拉《红梅》的时候再穿吧。”女儿桃子认真地对宋飞说。

 

“谢谢老师像母亲一样地给我教诲、训导和关爱！”13岁的学生黄晓晴第一次获奖后捧着一根冰棍儿向宋飞扑来……

 

“每个人的内心，都有一颗音乐的种子，我们要做的就是要激活她，让她发芽、生长、灿烂，照亮世界！”“孩子的很多看法、想法都与我们大人不同，究竟原因在哪里？视角的不同！”这是宋飞多年来带学生和培养女儿桃子的深刻体会。

 

对民乐的推广，宋飞也一直本着站在观众角度思考的原则。看宋飞的师生演奏会和看别的所有演奏会有一种不同的感觉，就是“亲近”。每支曲子开始之前，她会站在话筒前自己讲解，说这个曲子的创作背景、说自己当年练这个曲子时候的感受和经历。观众会觉得好像和朋友在聊天。

 

“其实有的时候我们专门做音乐做到一定程度就会有思维定势，因为可能钟情于一种事物就会有一种感情在里面。现在，我也会通过孩子的视角看世界，通过孩子对音乐的理解，我对音乐和世界也有了更多感受。做音乐千万不要失去本真的自己，要做到人琴合一。有的时候为了比赛，展示自己的技巧，反而不如孩子的纯真演奏打动人。音乐是最好的情感表达方式，无论在音乐中表达怎样的情感，这情感一定是真的、善的、美的。”宋飞真诚地说。