强调“松”和“静”，但松和紧，动和静都是一对矛盾的两方面，失去一方面，另一方面也就不能存在。练太极拳、操琴都是在由静而动，动中求静。根据拳式的要求，琴曲的节奏，以选择动静这一矛盾的主要方面，这是所有练拳、操琴的人都懂得的。但所有各家太极拳都只讲松不讲紧，这肯定是不科学、不符合辩证规律的。事实上，各路太极拳的每式，都有一松一紧，但必须以“松”为矛盾的主要方面（这个问题，我将编著《论太极拳》，予以阐述）。在操琴过程中，“含胸拔背”、“两臂绷紧”是紧，此时两手反而取松；正身松背、松肩、松臂、两手取紧。一紧一松、一松一紧、紧中有松、松中有紧，也就是一虚一实、一实一虚、虚中有实、实中有虚，方始能使劲。再在意识指导下，做到精、气、神三者统一，臻于艺术上的较高境界。

操琴时，左手指法中，常有上、下移动的运行，在运行过程中，又时快些、有时慢些，快慢的选择要根据乐曲所描写的内容，这样才有跌宕起伏。快慢一律，节奏呆板，淡而无味。运行过程中，手指取松，也就是“虚”；当运行到指定的徽位时，手指取紧，也就是“实”。虚实相间，轻重、缓急有致，均以意行，这样才能充分表达乐曲的情趣。而且当虚松运行而突然实紧时，会产生一个自发的颤动，听来十分自然有致。仿佛把一个乒乓球自由落在台上，弹跳几下后，突然用球拍在球上一压，球会产生一个颤动一样。

在演奏古琴乐曲（包括其它器乐曲）时，思想必须高度集中，因而“静”是容易做到的。但“静”和“松”是密切相关的，常常因不能“松”而导致不能“静”。例如公开演出或录音时，常会因过度紧张而出差错。古琴的许多指法，只有在松开的基础上才能发挥得更好。右手的抹、挑、勾、剔、滚、拂、泼、刺，才能得到刚中有柔、柔中有刚，刚柔既济之趣。否则不是失之软弱无力，就会火气过度（要避免用钢弦时的刹声，尤应注意及此）。左手的吟、猱、绰、注、逗、撞，已能得圆、和、细腻之韵味。

最后谈谈“心”和“意”。古人有云“总包万虑谓之心，为情所意念谓之意”（见《康熙字典》“心”部“意”字）。太极拳口诀中有使用“心”，例如“以心行气”，“心为令，气为旗”，“先在心，后在身”；有时用“意”，例如“意要向上，即寓下意”，“意气君来骨肉臣”，“意存丹田”等。也有心意并提的，“势势存心揆用意”。心和意的作用都是大脑思维的作用，只是用语习惯上，用“心”字，或“意”字。但太极拳的“内三合”，有“身和气合、气和意合、意和心合”之说，有分才有合，这样，“心”和“意”又可看作是二个有区别的概念了。有些气功、武术杂志上，也有人发表过由关心和意的文章，我们的理解是把思维分为两支，意是存想，心是注视。（中医认为“目为心之苗”。）太极拳是在一开一合中运动的。当拳势开时，两手分开，一虚一实，意念存想实的手，谓之“注意”；拳势合时，两手由分而合，虚实暂时统一，目光看手，谓之“注目”，这是既“注意”又“注目”，这就是“心和意合”，也就是“心”和“意”这一对矛盾的对立的统一。生活中也常有这样的举动：眼睛看着某甲，但“心不在焉”，注意力却集中在目光所及的某乙。看着甲是假，注意乙是真，这时“心”、“意”暂分，如突然地把视线也从甲移向乙，就是心意合一。

在操琴中应怎样运用心、意的作用呢？

按历代流传下来的操琴常规，在掌握了两手各种指法后，由于右手指法较简，且弹拨位置只限于在七根弦的岳山和一徽之间，活动范围较小，而左手指法既较繁，取音有散、泛、走之别，活动范围几乎遍及七根弦的所有徽位（包括十三徽外），益以琴身较长（历代制琴长度没有统一规格），适宜的坐位在四、五徽间，使七徽以下的琴面徽位和弦之间有一个视差，按准徽位比较困难。为此，一般规定注意力要集中在于左侧，也就是说对于左手的活动，即要“注意”，又要“注目”。而对于右手则可以全然不顾，全凭对琴曲指法的记忆，熟练的基本指法，进行演奏。这样是不够全面的。

心和意既构成矛盾的对立面，必然的运动中有分有合。对右侧的全然不顾，和对左侧的集中注意，都是抹刹了矛盾运动中对立面的发生和发展，是两个极端。但由于左右两侧客观上确存在着繁简的差异，而“心无二用”、“目有专注”，注意力应有所侧重是正确的，但均应采取“意领心，心领指，指、心、意统一”的方法。对于右侧，对于一些较繁的指法，例如滚、指、泼、刺、长锁、搂园、索铃、连挑数弦等，在运用这些指法时，先存想，次“注目”于弦，指到弦动，心意合一，能收到音律圆、活、轻灵，避免钢弦刹音之效。对于左侧的定位指法，包括绰、注、吟、猱、撞、逗、捏起、带起、放合、推出、罨等，先存想该指法的弦位、徽位，次看准，再运行；对于移位指法，包括上、下、进、退、分开、淌、往来、浒等，也是先存想该指法的位移终点徽位，次看准它们，再运行“存想”不仅要想指法、弦、徽位，还要想音律。这样做，不仅使演奏效果较易进入意境，而每弹奏一曲的同时，也是对该曲的一次从思维到实践的全面复习。

当然，要做到上述要求，必须对于该琴曲的含义有充分理解，演奏方法相当熟练，方能进行自如，否则必致“顾此失彼”、“手忙指乱”。

在操练中“练精化气，练气化神”，在“身”、“气”、“意”统一下进行，也是良好的养身之道。不少书画名家，耄耋之年不仅挥毫自如，而且往往达到极高艺术境界。但古稀以上的古琴家，能操缦自如者已不多见。我现年七十八，对于生平所习十余首琴曲，还能勉强应付，可能得益于长期坚持锻炼。

（责任编辑：潇湘夜雨）