根据《鹊华秋色图》作者本人的题款我们得知，回到吴兴的赵氏曾向好友周密描述自己在北方的经历。由于周密终生未能还乡，所以赵孟頫将鹊山和华不注山直接描绘出来，以此作为向朋友叙说故里风光的一种方式，从而使作品具有了更多层面的意义。《鹊华秋色图》已经不是典型意义上的青绿山水画了，不仅在于作品的风格样式和所传达的意蕴，而更在于作品的设色是在较为充分地勾皴染点之后进行的，所使用的颜色也较多使用水色，而不是青绿山水所惯用的石青、石绿色。画面所具有的忧郁气息，引发出缕缕怀乡的愁绪。

　　赵孟頫擅长画马，在传世的几件作品中，有《浴马图》和作于元“皇庆元年（1312年）十一月”（题款）的《秋郊饮马图》。今年夏季曾在故宫武英殿书画馆展出的这件《浴马图》没有年款，只署“子昂为和之作”，以青绿与浅绛相结合的方法绘成，色彩清丽雅致。这件作品与《秋郊饮马图》、《水村隐居图》等曾收藏在清宫内廷，为《石渠宝笈》着录。

　　清末民初，与其他1000多件历代法书名画一样，前述画作陆续由末代皇帝溥仪以各种方式盗运出宫，又经过多次辗转，流散到东北、天津等地。清宫流散在外的作品仅据《故宫已佚书画目》记载，归于赵孟頫名下的绘画作品就有16件之多。这些画作多数见于《石渠宝笈》着录，现在能确定属于赵氏真迹的有5件，后人摹本7件，仍散佚在外的4件。散佚出宫的国宝成为各界相关人士征集、掠取的对象，其中驻守东北的国民党官兵可谓得天时地利之便。被派驻东北的郑洞国将军对散佚书画极为关心，在日军投降后人心惶惶的混乱时局，他利用自身优势，深居伪满中央银行地下室，军务之余，用重金购得历代书画珍品不少于20件。为了防备不测，郑将军将其中一部分书画交给自己的妻子保管，一小部分作品相继由古玩商经手流落海外，大部分作品后来收藏在国内各大博物馆。解放后，他以郑佑民的名字将国宝级精品《浴马图》捐献给故宫博物院，以自己的实际行动支持了新中国的文博事业。

　　最能体现赵孟頫绘画思想的大概要数其“古意”说和“书画同源”论了。前者曾遭受众多的责难，而对后者则近于众口一词。“石如飞白木如籀”这首诗是后世画家所熟知的赵孟頫“书画同源”论的最佳说明。这首并没有收入个人文集的诗是他在《秀石疏林图》后面的题跋，全诗如下：“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”关于这段题跋，从较早的文献元末明初曹昭的《遵生八牋》到清代的《佩文斋书画谱》，再到当代出版的有关古代画论的书籍，无一例外，都没能完全正确地予以记载，所以，“写竹还应八法通”“须知书画本来同”等诗句则更为我们所熟知。更有甚者，还有着录者将这首诗归在与赵孟頫约略同时而稍后的画竹名手柯九思的名下。这种错误的记载和流传，可能由于作品原件当时不能够被更多人见到，而有幸见到原作的人又因某种原因而误记，然后辗转相传，以讹传讹。虽然表面看来只是几个字的差别，而恰恰就是这几个字，对于还原赵孟頫的“书画同源”绘画思想还是有所助益的。2006年夏季在国家博物馆举办的“回流国宝展”上展出了这件《秀石疏林图》，在较早的画册上也能够见到清晰的印刷图片文本，而能注意到这则题跋并追索历代着录差错的人却还不多。

（责任编辑：妙云仁波切）