在被逼自缢的最后关头，王芳将贵妃还念及皇上的台词，诵读得格外动情：“高力士，圣上春秋已高，我死之后，只有你是旧人，能体圣意，须索小心奉侍……”；这段念白加上绝命前委屈而深情的恸哭云：“圣上啊圣上，从今以后再也不能相见了！”这里的表演之真切无奈，之悲怨无名，实在具备撕裂人心、令铁石人也断肠的效果。至若《冥追》之时与唐明皇车舆的迎面相扑，对方却茫然无所知，王芳用行云流水般的急扑闪空的动作，用遭遇黑风阻挡后无奈的旋转，展示出幽明永隔、世事乖离的永恒的痛，既是技巧的高妙展示，更是人情哀怨到极致的具象体现。这里的哀怨情景，与生旦团圆时的揩泪微笑，构成了无比鲜明的对比反差度。

由此而论，王芳对人物的精心刻画，已经具备表演艺术家的基本潜质。以她心细如发的反复揣摩，以她执着于事业的生命追求，她还将在今后的演出中，逐渐建树起一位真正的大演员的全面艺术品格。

三、促进遗产葆青春

作为国家一级演员，多演戏、演好戏是其应尽的本分。王芳每年要在各种场合上演200多场昆曲剧目。除了注重大戏的排练之外，她还致力于传统折子戏的整理、提高并推进其新生。其《白兔记·养子》一折，化用了话剧和舞蹈的表演手段，用磨盘后手指的舞动，象征临产的艰难和痛苦，将观众的关注之意与同情之心都悬在了半空。由此，她与几位同事们一起，在2002年荣膺了联合国教科文组织颁发的“促进昆剧艺术奖”。

身为苏州昆剧院的副院长和市文联副主席，王芳深知个人的力量毕竟有限，她与蔡院长、尹院长等剧院同仁一道，在海峡两岸文化人的全力支持之下，不仅自己排演了《长生殿》，还积极推动了青春版《牡丹亭》的排演工作。尽管王芳曾因演出《寻梦》而荣获梅花奖，尽管连见多识广的建筑大师贝聿铭和美国大都会博物馆屈志仁，都认为王芳的杜丽娘最具备光彩，尽管扮演杜丽娘的沈凤英原本是自己的学生，但是王芳还是积极支持沈凤英，让她拜自己的老师张继青学戏。由长辈直接进行手把手的教学，可能更为直接有效、原汁原味得多。把第五代青年演员推上前台，让他们在华丽的包装之下闪亮登场，这对于苏州昆剧院的未来言，具备更为长远的文化战略意义。

因为王芳的敬业、刻苦和努力，因为她坚持不懈的拼搏与奋斗，因为她为人朴实、乐于助人的美德，她于2003年获得全国劳模称号和苏州市德艺双馨艺术家的奖掖。面对重重荣誉，她依然淡泊于名利，执着于工作，以致一度因辛劳过度而卧床不起，但她仍然无怨无悔，呕心沥血，在所不辞。

为了争取更多的观众，回馈曲友们的支持，王芳他们还在虎丘曲会期间，为大家免票上演三场二十八本《长生殿》，以期获得更多的昆曲知音，希望撒播下更多的昆曲种子。不少外资企业的白领如痴如醉地专程请假前来观看，苏州大学和上海交大的同学们也都趋之若鹜地前来喝彩，这都证明了王芳和昆曲艺术的无穷魅力。

在当今昆曲界，只有王芳是唯一的全国人大代表。王芳深知只靠个人的努力，还不足以推动事业的发展，促进民族戏曲的繁荣。从1998年担任苏州市人大常委开始，到2001年担任全国人大代表，她始终与许多热心于保存传统文化、弘扬昆曲艺术的人们一道，为推动非物质遗产的保存殚精竭虑、身体力行。