20多年坚守梨园戏演出阵地，培养多名年轻演员，福建省梨园戏实验剧团团长曾静萍无论是演戏还是担任团长，都不忘将我国“人类口头和非物质文化遗产”的梨园戏发扬光大。

曾静萍曾担任全国人大代表和福建省政协委员，先后获得福建省首届“十大杰出青年”称号、中国戏曲梅花奖和上海白玉兰戏剧表演艺术奖，是文化部优秀专家和福建省“五一劳动奖章”获得者。

曾静萍于1982年考进福建省艺术学校梨园班，开始了她的梨园戏艺术道路。和其他同学相比，曾静萍的外形条件并不出众，在学习中经常被分配去扮演一些次要的、丑的、没人爱演的角色。正因为如此，曾静萍在艺术上得到了较全面的锻炼，使她在扮演角色时更注重去把握和表现角色的内在气质和精神世界。

1987年，已是福建省梨园戏实验剧团演员的曾静萍，成功塑造了新编梨园戏《节妇吟》中的主角——寡妇颜氏，通过对其矛盾复杂的心理状态的深刻体察和准确把握，巧妙运用梨园戏科范，把颜氏的心理和情感状态体察、表现得层次分明，惟妙惟肖，从此曾静萍在福建剧坛上脱颖而出，25岁便获得了中国戏剧表演艺术最高的奖项——梅花奖。随后，曾静萍又凭《节妇吟》获“白玉兰”戏剧表演艺术奖，这也是福建戏剧演员首次获得这两个奖项。

艺术上屡获殊荣，曾静萍没有因此骄傲，而是更加努力。每扮演一个角色，无论是否重要，她都对人物进行认真琢磨，既虚心向老艺人学习，继承传统，又擅于借鉴姐妹艺术的表现手法，突破旧程式，因此在福建省戏剧会演中，她连夺表演最高奖——“优秀演员奖”。在新编梨园戏《董生与李氏》中，曾静萍扮演李氏一角。为了塑造好人物，曾静萍将古代仕女画中舞蹈的身段、造型融入到梨园戏的程式中去，并通过对呼吸的微妙处理，来表现人物复杂微妙的心理变化。成功塑造李氏一角，使她的表演艺术又上了新台阶。该剧自1993年首演以来，常演不衰，两次进京演出，参加上海国际艺术节，出访台湾、香港等地区，得到了专家和观众的广泛赞誉。2004年，该剧作为福建省唯一入选2003—2004年度国家舞台艺术精品工程初选的剧目，并拔得戏曲类剧目头筹，荣膺“十大精品剧目”称号。

在戏曲日渐式微的年代，在剧团生存极为艰难的时候，曾静萍却相信，梨园戏的春天很快会来到。于是1999年，曾静萍当上福建省梨园戏实验剧团团长后，坚守梨园戏这一阵地，并将抢救、薪传、发展、传播梨园戏艺术当做自己最重要的工作。几年来，她组织剧团演职员抢救、整理、上演《陈三》、《刘智远》、《王十朋》、《苏英》等优秀传统梨园戏剧目10余台，在泉州文化界、戏曲史上做出了具有特殊意义的贡献。对于新创作剧目，也勇于探索，敢于实践，并取得了一定的成绩，新编梨园戏《皂隶与女贼》荣获文化部第九届文华新剧目奖；新编梨园戏《蔡文姬》以其对人物的独特认识和文化关怀、音乐上的探索突破、导演和表演的深层次表现获得广泛好评，在福建省第22届戏剧会演中囊括所有奖项。

曾静萍认为，对新一代演职员的培养，也是剧团工作的重要组成部分。剧团委托福建省艺术学校招收梨园戏表演、器乐演奏专业，考虑到学校师资的缺乏，她积极配合艺校的教学工作，在安排剧团艺术人员进行传帮带的同时，聘请已经退休的知名老艺人辅导业务教学。她还积极选送艺术人才到上海戏剧学院、上海音乐学院等高等艺术院校的编剧、导演、音乐以及舞美等专业学习，为今后的艺术创作打下坚实、良好的基础，形成剧团较为全面的艺术人才梯队。同时，曾静萍给年轻演员提供实践机会，选送他们参与各类比赛。在她担任团长期间，剧团共有40多人次先后获得白玉兰主角奖，首届中国戏曲“红梅奖”演唱大赛金奖，首届博兴国际小戏艺术节导演奖、编剧奖及演员奖等国家级奖项和福建省戏剧会演、演员比赛较高奖项。

剧团准确定位以及曾静萍的努力工作，使梨园戏近几年涌现出多台艺术精品，大大提升了梨园戏的知名度。2002年，梨园戏作为我国“人类口头和非物质文化遗产”的代表之一，被亚太文化中心列入传统民间的表演艺术数据库，剧团多次受邀到日本、印尼、新加坡等国家及我国台港澳地区演出。

针对传统艺术生存的窘境、艺术人员从业的困惑和迷茫，曾静萍利用自己全国人大代表的身份，提出了《救救戏剧国宝》、《保护民间老艺人》等多项提案，得到了广大代表的支持。

获得多个奖项，曾静萍没有飘飘然。她说，踏踏实实、兢兢业业做自己应该做的事，为梨园戏、中国传统艺术尽一份绵薄之力，是她的毕生追求。

（责任编辑：千古绝唱）