歌仔戏从上个世纪初形成至今在台湾一直经久不衰，一度形成风靡之势。在歌仔戏最为鼎盛的解放前期，有戏团演出的时候是万人空巷，盛况空前。即使到了今天，台湾“电视歌仔戏”的收视率依然很高，原因何在呢？

语言相通  唤起乡情

歌仔戏起源于漳州的一种民间说唱曲艺――锦歌（漳州地方歌谣的总称）。大约乾隆年间，漳浦人吴沙举族迁往台湾宜兰，逐渐和当地人交融。在宜兰，吴沙把已经存在了100多年的锦歌与其他部族的采茶歌和车鼓等舞蹈形式结合起来，并配合不同服装，分成生、旦、丑等角在舞台上演出，形成了真正意义上的歌仔戏。相同的语言基础使这种曲艺很快被当地人接受，并且因为能唤起思乡之情而广为流传。

形式灵活  老少皆宜

清末民初，歌仔戏逐渐在台湾形成风靡之势，受欢迎的程度甚至超过了高甲戏和梨园戏。这主要是因为高甲戏和梨园戏都是曲牌体，模式固定，剧目老化，而歌仔戏是民谣体，长短句的灵活形式更为大众所接受。

到了20世纪60年代，电视逐渐在台湾家庭中普及，歌仔戏在剧场的演出已经不适应大众的观看习惯，“电视歌仔戏”应运而生。它融进了通俗歌曲的流行元素，加上电视制作技术，很快吸引了更宽泛年龄层的观众群，因此能长时间保持较高的收视率。

跨越海峡  两岸共舞

歌仔戏不仅在台湾深受大众欢迎，在它的“娘家”漳州演出也十分轰动。上个世纪20年代，台湾的三乐轩剧团回漳州角美白蕉宫祭祖演出，当地的民众既感到似曾相识又觉得新鲜，很快便喜欢上了歌仔戏。于是，漳州的一些民间艺人就拜三乐轩艺人为师组建歌仔戏团。到解放之前，两地以歌仔戏为载体的文化交流最为活跃，剧团演出也盛况空前。有人回忆说，那时他住的新华东路一条巷子就有三四个剧团在“斗戏”，大家都出来看，真的是万人空巷。解放以后，漳州的歌仔戏改名为芗剧，作为漳州的地方剧种一直活跃在艺坛并保留至今。

1995年，第一届“海峡两岸歌仔戏学术交流会”成功举办，至今已经举办三届。每次都参加的漳州芗剧团国家一级作曲家陈彬深有感触：“台湾歌仔戏的发展有很多值得我们学习的地方，尤其是像‘电视歌仔戏’这样的创新，加强交流对彼此都是一种促进。”陈彬说，他们还经常和台湾的歌仔戏剧团合作创作，在台湾和东南亚都产生了很大的影响。

（责任编辑：千古绝唱）