水盂，又称水丞、水滴、砚滴，在古代则直呼为“水注”，其主要作用是为了给砚池添水。它的造型大多为圆口、鼓腹、平底，有的带足。作为储存磨墨用水的器皿，水盂是历代文人名士在写诗作画中不可缺少的东西。除了实用，更可以把玩在手，所以它的造型与图案，也是主人品位的体现。据考证，水盂起源于汉魏，发展至明、清两代。水盂的形制多种多样。从材质来说，它的用料也非常丰富，以玉、瓷、紫砂等常见。在古代使用时，水盂一般还配有铜或玉质的小水匙。

在晋代、南北朝时的水盂多为青瓷，或鼓腹似罐，或为动物，如青瓷兔形水盂、蛙形水盂等，做工无不精巧雅致。明、清两代水盂传世品较多，品种丰富。瓷制水盂的实用性较强，其形多为圆形。盂口富有陈设性和工艺性，这也是明、清两代水盂与以前水盂的本质区别。

水盂除实用意义外，更多的是具有把玩性。它供置于书斋的案几之上，与砚田相伴，与文人相对。因此，它必须符合主人的情趣，所以这也造就了水盂的精彩。另外，从养生之道来说，水盂可息心养性，“一洗人间氛垢矣，清心乐志”。从心理学角度来看，水盂可助文思，“几案之珍，得以赏心而悦目”。可见，水盂为古代读书人文房用具中之必备，虽盛水不多，却有积水成渊的雅趣。

哥窑瓷器从色泽区分，有月白、灰黄、粉青、灰青、油灰、深浅米黄等种类。哥窑瓷最显著的特征，是釉色沉厚细腻，光泽莹润，如同凝脂；若置之于显微镜下，可见瓷釉中蕴含的气泡如同聚沫串珠，凝腻的釉面间迸裂有大小不一，或密匝或疏落的冰裂状网纹，其网纹之色浅黄者宛若金丝，细黑者如铁线，二者互相交织，因而被名之为 “金丝 ” 、 “ 铁线 ” 。哥窑瓷器的特点是里外披釉，均匀光洁，晶莹滋润，不仅扣之瓷音清亮，而且造型挺拔大方，轮廓亦柔和流畅。属于青瓷系的哥窑器，以釉色取胜。

仿哥窑金丝铁线水盂是乾隆朝时的民窑精品，它高8厘米，口径16.5厘米，属于水盂中的大件，应该是书法大家所用。一般来讲，水盂在注重实用性的同时，还利用釉色和纹饰增强观赏性。该水盂仿宋代五大官窑中的哥窑作品，青釉上且见自然的大开片，更妙的是金丝铁线仿佛刻意却是天然。一般来说，鉴定哥窑瓷主要是从造型、胎骨、釉色等方面着眼。此件仿哥窑瓷器的特点是里外披釉，均匀光洁，晶莹滋润，不仅扣之瓷音清亮，而且造型挺拔大方，轮廓亦柔和流畅，金丝铁线特征明显，体现了乾隆制作的特点，应该是乾隆朝事的民窑精品。

哥窑器属于北方的青瓷系列，它以釉色取胜。其最显著的特征是釉色沉厚细腻，光泽莹润，如同凝脂，若置于显微镜下，可见瓷釉中蕴含的气泡如同聚沫串珠，凝的釉面间迸裂有大小不一，或密匝或疏落的冰裂状网纹，其网纹之色浅黄者宛若金丝，细黑者如铁线，二者互相交织，因而被名之为“金丝”、“铁线”。清乾隆帝尤喜赏宋代哥窑，做诗赞云：“铁足圆腰冰裂纹，宣成踵此夫华纷。”

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