曲艺人才的培养必须要有大的环境，从前曲艺人才不断涌现，是因为各地都有曲艺院团，很多曲艺院团都有学员班，这些学员班不断培养新人，并通过演出培养了许多优秀表演人才。但是现在我省各地的曲艺院团早已全部解散，而曲艺院团的相继解散，促成了培养曲艺后备人才的渠道消失。

　　后备人才培养不足只是一个原因，更重要的是相声演员成长的环境不存在了，相声演员的成长和培养需要舞台和观众，但是我省却没有专门的演出场所，能够听到相声的茶楼，或者类似于茶楼的地方一个都没有。相声是一种茶楼艺术，在电视上看会失掉相声的魅力，感觉不可乐，只有面对面地交流才能产生效果。相声是面向观众的艺术，需要演员与观众的互动。到茶楼听相声在今天看来是一种中断了几十年的“新生事物”，不过德云社的成功，也证明了相声回到自己的土地上才能焕发活力。

　　目前，我省真正从事曲艺创作的人才不超过10个。专门为相声写本子的几乎没有，没有创作人才怎么能出好作品？而且好作品也需要经过舞台表演的千锤百炼才能诞生。每演一次通过观众的反应，一点一点地修改，才能出来好作品。因此当务之急就是建立专门表演相声的曲艺茶楼，逐渐引导、培养观众群，让观众亲身体验这中断了几十年的“新生事物”，千万不要让传统艺术成为被博物馆珍藏的“遗产”。

　　说到沈阳的相声，金炳昶老先生语塞了，他对记者说：“原来北京、天津、沈阳是相声相当具有代表性的三个地区，但是现在，把沈阳的相声演员整理起来，也不超过6个人。”为什么会出现这样的局面呢？金炳昶说：“没有好的作品，没有人写相声作品了，而我跟杨振华老师都已经老了，我有时候经常在扪心自问，我自己是非物质文化遗产——沈阳相声的两个传承人之一，可是我根本没起到作用，没有尽到传承人的义务。我要把相声传承给谁？我自己都不知道。 ”金炳昶告诉记者，现在很多原来的相声演员都改行了，有的人去演小品了，有的人去演电视剧了，还有的人去当主持人了，有的人转行到幕后……因为没有人专注于写作品，致使与时俱进的相声作品缺失，最后导致沈阳的相声演员们没有表演的舞台，再加上沈阳相声艺术后备人才的缺乏，这些都导致相声艺术走了下坡路。

　　二人转演员可以速成相声就不能速成

　　其实，针对冯巩在北影培养相声人才行为的质疑的焦点之一就是，冯巩之所以能成为现在的冯巩，那是师傅马季一对一传帮带的结果。

　　但记者采访中发现，曲艺界专家则更倾向于传统的相声人才培养方式，就是师傅带徒弟的方式。师傅一对一带徒弟，通过口传心授，徒弟跟师傅苦练基本功，不仅可以学到很多东西，还可以边学边登台表演，不断地提高。特别是学相声，一定要有扎实的基本功，因为一登台观众就能看出你基本功是否扎实，如果不扎实一下就露馅。二人转演员有好嗓子可以速成，观众也可以接受，相声就不能速成。

　　今年春晚相声《论捧逗》的表演者贾玲毕业于中戏的相声班，其《论捧逗》表演得非常不错，将很多新鲜的元素加在传统的相声段子里，给人的感觉是眼前一亮。不过贾玲后来在湖南卫视2010元宵喜乐会表演的相声《蜗居》却完全偏离了相声。相声如果这样发展，就不能称为相声了，很可能会死路一条。相声是语言艺术，通过语言包袱、幽默、讽刺来吸引观众。就像郭德纲的相声，全靠嘴皮子。