中国曲协名誉主席薛宝琨对于相声班的教育体系就有着自己的看法：“说是冯巩开班的，但是冯巩说的相声其实还很值得怀疑，他说的是‘泛相声’。相声和表演是完全不同的东西，电影学院那一套斯坦尼的表演体系，是教一个演员如何改变自我，但相声是要教一个演员发现自我。我觉得相声演员最好的培养方式是‘随性赋形’，就是根据一个人的个性来发展，师傅带徒弟是很好的方式，有经验的师傅能够发现一个人的潜质。”

　　中华曲艺学会会长常祥霖则表示，虽然北京电影学院的尝试“大胆、可敬”，但是中国缺少学院派的喜剧师资力量，教学比较脱离实际。他说，“喜剧不是耍贫嘴和绕口令那么简单的”，要把相声表演人才的培养当作一门科学来对待。

　　从中戏相声大专班毕业的贾玲坦言，班里37名同学，现在还在说相声的大概只有七八个人，女生只剩下她一个。

　　而对于报考的考生来说，报考相声喜剧班更多的是作为他们的“后备选择”，为自己考上表演学院提供更多的保障。在今年报考的人数中，大约三分之二的报考学生都是“兼报”相声喜剧班，或许对很多人而言，一纸文凭的重要性远远大于对于相声艺术的爱好。考生刘娜原本报考文学院的影视剧作专业，凭借着自身的一些河北快板的曲艺功底，同时报考了相声喜剧班打算碰碰运气。她的想法很实际：“恰好自身有特长，又对相声有点兴趣，看见招生简章的宣传，就顺便报考了。其实说白了就是为了让考上北电的几率更大点。”

　　前景：“走的人多了，也便成了路”

　　谈起相声喜剧班的生源质量，王劲松表现得很是乐观：“900人里录取20人，一定能选到不错的苗子。”

　　面对社会上重重的质疑压力，相声喜剧班的发起者和负责人王劲松与冯巩都表现得很淡定在他们看来，相声和喜剧不仅需要继承，更需要有所创新和发展。所有的艺术形式都有高等教育，相声作为我国传统的艺术瑰宝，走入高等教育的殿堂有其必然性。根据冯巩的设想，通过与戏剧影视学院合作大课教学，可以有方向地培养相声演员，培养出适合上电视的电视型相声演员，以及适合上舞台的舞台型相声演员。此外，王劲松还认为，让青年相声喜剧人才走进电影学院接受现代化高素质的影视教育，会带动新相声和新喜剧的创作以及让表演走上新的台阶，丰富相声喜剧表演的内涵。

　　对于大家所关心的就业前景问题，王劲松也表示，该专业毕业生主要流向各类型影视剧组及各大电视台、电台、文化艺术团体等。冯巩也表示，除了单一的舞台表演，电影、电视剧、话剧都需要喜剧演员。根据中戏相声大专班的炙手可热的情况，相声班的就业前景也应当是比较乐观的。

　　业内也有支持的人士认为，大家可以抱着更加宽容的态度看待“相声班”，正如表演班不可能整个班都成为演艺明星一样，相声班也不能担起学生个个成才的重任，所以苛责自然不用。大学教育本质只是一种普及教育，真正要在相声界闯出一片天地，还需要名师指导和舞台的磨练。贾玲的成功正是如此。“科班化”教育和传统拜师学艺本不矛盾，都可以成为今后相声喜剧界发展的选择。

　　“北京电影学院办好相声大本班，不但有助于相声事业后继有人，也将为新型喜剧人才的培养教育方式提供一些有意义的探索和思路。”王劲松信心十足地说。