20世纪中国书画的精气神
2011-08-01 09:31
来源：人民日报 作者：徐红梅
中国国家博物馆开馆之际推出的“20世纪中国美术名家系列展——潘天寿、李可染、黄胄艺术展”，日前结束了为期三个多月的展出，留给观众和画界的，是意犹未尽、余味绵长的回味与
中国国家博物馆开馆之际推出的“20世纪中国美术名家系列展——潘天寿、李可染、黄胄艺术展”，日前结束了为期三个多月的展出，留给观众和画界的，是意犹未尽、余味绵长的回味与思考。
花鸟、山水、人物，杂以书法、篆刻、文献等，三位大家的艺术人生一一呈现在观众面前，20世纪中国画美丽而艰辛的蜕变蕴藏其间。在中西融汇、古今碰撞的百年间，他们直面中与西、传统与现代、笔墨与生活等时代课题，为20世纪后半叶的中国美术史树起中国花鸟画、山水画、人物画在现当代转型时期的三座高峰，影响之深远，至今日不绝。
在20世纪中国一步步走向世界的足音里，爱国主义和民族精神始终是他们人生与艺术的有力支撑。
他们的青少年时代，正值列强入侵、军阀割据的混乱时期。五四运动的春雷，惊醒了神州大地，民族意识和民族精神迅速成长，带给年轻人理想与信念。潘天寿一心通过振兴民族艺术来振兴民族精神。他认为：“一民族之艺术，即为一民族精神之结晶。故振兴民族艺术，与振兴民族精神有密切关系。”因此，他坚持中国画创作及中国画教学的民族性和独立性，一生孜孜于传统文化之传承与发展。李可染青年时期以创作抗日宣传画投入民族独立与民族解放事业，兼习中西绘画的他，认识到“早在六朝时期，中国就有了独立的山水画，这比西方的风景画早出现了一千年……谁丢弃了它，谁就是最大的傻瓜”。从上世纪40年代初，他深入水墨领域钻研，终以山水画“为祖国山河立传”。黄胄原名梁淦堂，小学时取“炎黄之胄”之意改名以励志，青年时参加中国人民解放军，一生与新疆结缘。他将赤子情怀置身于美丽、勇敢的少数民族同胞和生活劳动场景间，尽情挥写国家和民族历经坎坷与磨难之后重新焕发精神的时代风貌。
在20世纪中国画蹒跚前行的脚步中，他们始终立足传统，并以开拓、革新的姿态推动着中国画各科的发展。
潘天寿极为重视传统，却并不守旧。他认为，继承是手段，重点是革新。“中国人从事中画，如一意摹拟古人，无丝毫推陈出新足以光宗耀祖者，是一笨子孙。中国人从事西画，如一意摹拟西人，无点滴之自己特点为民族增光彩者，是一洋奴隶。两者虽情形不同，而流弊则一。”他以奇崛的构图、沉雄的笔墨赋予传统花鸟画现代审美情趣和个性化语言，开一代新风。中国山水画的传统最深厚，突破难度也最大，李可染以“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”为座右铭，将西画的素描造型技巧和光影效果融合在传统笔墨语言中，别具一格的“逆光山水”于层层积染中绽放异彩。
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