青春版《牡丹亭》剧照

题记：昆曲自明代起兴盛六百年，至清中叶后日渐衰微。申遗的成功，让全世界发现了昆曲，也让国人向历史深处再次寻觅这朵戏曲的奇葩。新时期，如何保护和发展昆曲，成为了每个热爱昆曲的人必须思考的问题。且让我们在六百载风雨中截取历史的断章，从翻阅往事中，更清晰地去期待未来。

1956年，昆曲《十五贯》被搬上银幕

墙里静好，墙外世事扰

苏州城西北角一条青石板铺就的巷子，潮潮的路基泛着雨后的水光，路旁一堵高高的院墙伫立着，为身后五亩园里的轻歌曼舞阻挡了尘世的喧嚣繁华。1921年，这个私家园林并不气派的大门口，挂上了一块牌匾：昆剧传习所。也许没有人意识到，这五个敛起光泽的黑色大字，会成为六百年昆曲史上最悲伤而浓重的一笔。

著名戏曲表演艺术家梅兰芳在其回忆录《舞台生活四十年》中描述清末民初的景象：同光年间(梨园子弟)已经是昆乱并学，到了光绪庚子以后，大家就专学皮黄了。

在那个世纪更迭的年代，昆曲优雅高深的词句、规范严格的曲律，使它几乎成为了文人士大夫的专享。在“花雅之争”中，通俗易懂、贴近百姓生活的京剧渐渐取代了昆曲在戏曲舞台的中心地位。彼时的中国局势动荡，人们无心再沉浸于那份迤逦与清雅，使本已渐近没落的昆曲更加式微。1923年，苏州最后一个坐城班全福班宣告解体，似乎宣告了昆曲辉煌时代的最后凋零。

为了使昆曲后继有人，苏州城爱好昆曲的名流士绅贝晋眉、徐镜清、张紫东等人筹措资金，在著名实业家穆藕初的鼎力相助下，建立了昆剧传习所。第一届学员学期三年，学成后帮演两年，五年后满师出科(后延期一年，变为六年)。

院墙外世事变迁，而院内依旧延续着六百年不变的口传心授。学生们沉浸在帝王将相的纵横捭阖和才子佳人的缠绵悱恻之中，他们不会料想，当跨出那道大门，等待他们的将是“山雨欲来风满楼”的凄惨境况。

1925年，在上海广西路笑舞台，这批学员第一次登台亮相，登台前，穆藕初书下“传”字为他们排行，取意昆曲大雅将由他们传承下去。笑舞台的垂幕缓缓拉开，笙箫锣鼓中，“传”字辈登上了历史的舞台。

1927年12月13日，传字辈全体演员在昆曲活动家严惠宇、陶希泉主持和邀集下，成立“新乐府”。当日晚，在装潢一新的笑舞台进行了成立演出，沪上名流如徐志摩、陆小曼夫妇，京剧名伶盖叫天等皆到场观戏。《申报》连日报道演出，并言“有极衰转盛之势……”

然而好景不长，由于政局跌宕、民生日下，再加上戏班内部出现分裂，1931年6月2日，新乐府宣告解散。当年10月1日，尚在苏州等地辗转演出的传字辈演员，自行组建“共和制”戏班，取名“仙霓社”，再赴沪上公演，反响颇好。

或许注定这一辈昆曲人要在家国兴亡中亲历艺术和人生的双重没落。1937年，仙霓社的全部衣箱在“八·一三”事变中被炸毁，剧团名存实亡，艺人们开始各自讨生活。他们有的做了生意，有的当了老师，有的进了别的剧团，也有的生活窘迫。施传镇、顾传琳、华传铨、史传瑜、龚传华，相继在离开仙霓社后意外亡故；被誉为顾传介后第一小生的赵传君，于1942年一个冬天的夜晚，倒毙在绿宝赌场外的马路上，尸首无存……

传字辈学员期间第一次公演，便在路上遭遇枪击，领班浦仁来中弹身亡，他们在枪声中踏上社会；十年后，还是在枪林弹雨中，戏班行头俱毁，传字辈又在枪声中被迫淡出了人们的视野。一同褪色的，还有人们寄托在传字辈身上的复兴昆曲之梦。

初春不消雨疏风骤

1956年4月的一天，北京政协礼堂内人头攒动，幕布关上又拉开，演员一次次返场谢幕，观众纷纷起立，热烈和兴奋浸润着礼堂的每一丝空气。国营浙江昆苏剧团在这里上演昆曲《十五贯》。

故事讲述了中国古代三位不同的官员对待同一桩命案的不同态度，最后剧中的苏州知府况钟通过对案发现场的勘察、对嫌疑人的审问，以及审慎地推理研究，终于抓住了真凶，还被冤者清白。

梅兰芳、田汉、欧阳予倩等文化界人士也前来观剧。毛主席将剧团请入中南海，并称赞：“这是一出好戏！”于是，国风剧团被邀请到了政协礼堂演出，接下来的近两个月时间，昆剧《十五贯》受到了前所未有的欢迎，在京46天，共演出47场，场场爆满，观众总人数超过7万。

昆曲又露出了复兴的希望，这希望离不开台后一群人默默的付出。

1955年春天，袁牧之和丁玲在杭州疗养期间，发现了浙江国风苏昆剧团这一全国硕果仅存的职业昆曲演出团体。两人在看完国风剧团表演后马上找到了文化局希望能争取一些资助。但结果令人失望：对于国风这样的私营剧团，政府任其自生自灭。