明尤侗《帝京景物略》：“日冬至，画素梅一枝，为瓣八十有一，日染一瓣，瓣尽而九九出，则春深矣。”可知明代《九九消寒图》之形式，多画梅花。

清代年画中“消寒图”的形式花样较多，还有一种娃娃题材的，图中画一儿童拿香谱，谱上印有九个双钩楷字、每字九笔，如“香保送茶来厅前待客”、“庭前垂柳珍重待春风”也有作“雁南飞柳芽茂便是春”等美句者，各地的《九九消寒图》图案都不同，武强的《九九消寒图》图案为著名的“六子争头图”，是武强年画代表作。

而山东潍县刻印的《九九消寒图》，上印一年之节气与月建等字，下刻八卦之文排成九组，每组九条。每组下系一诗，诗中有寓意贫富不均之怨，如：“四九地铺遍地平，朔风冽冽起新晴；朱提公子休嫌冷，中有樵夫赤足行。”古时冬至节日犹如新年一样受到重视。

财神

在民俗年画中，关于财神的年画最多。各地都有不同财神的图案，有的是文财神，有的是武财神，有的是文武财神，有的是财神夫妇，有的是上关(官)下财(上面是关公，下面是财神)。关公也是财神，关公重义，因义比钱重，所以关公在财神的上面。

其实重义也是为了得财，因为只有诚信，才能赚到更多的钱。

灶王

民谚说“先有杨家埠，后有灶王爷”，在杨家埠家庭年画作坊里，每年大量印刷灶王爷年画。这样的油光纸年画一天可印300张，最多时日夜加班可印700张。灶王爷年画有5至6块版，刷5至6次色，相当于一天要印1500张次到4200张次。只要看看手艺人分秒不停疾速劳动的双手，就可想见民间年画艺人的艰辛。

灶王年画也称灶神、灶君、灶君府等。贴灶王风俗的演变，已有千年之久，灶君马（府）印刻作坊遍及全国，远至云南的纳西族、白族、彝族等少数民族地区，都有大小不同彩印或墨线灶君纸马之图像。图像的形式有坐、有立（白族灶君是立像），有灶君一神独坐，有灶君与夫人并坐，还有香案前灶君坐于中间，左右二夫人分坐，此类灶君只有山东潍县和聊城一带流行，俗称“三头灶”。

灶王年画顾名思义是贴在灶上的，贴了灶王画，表示一年四季天天开火，灶火旺盛，有饭吃。这表达了底层民众最朴素的愿望。因此，灶王是印制最多的年画之一，特别是在杨家埠，几乎家家年画作坊都印灶王，销量最大。

年画是古人的“宗教”

为何年画在古代得以广泛流传？通过对收藏的各地大量年画的研究分析，可以认为，在古代年画对普通百姓起着“宗教”的作用。

西方人有宗教信仰，中国有儒道释传统，但这些还不是宗教信仰，那么，民俗年画在某种程度上就成为了中国人的宗教，或者说成了一种信仰。

比如贴门神，是为了驱邪避灾，迎祥纳福；贴观音，是为了向善。不同的是，西方人的宗教是纯精神的，而中国人宗教其实是功利的。如贴财神，是为了求财。

在现存的潍县清代年画中，就有大量这类的年画，如有一幅上面写的是，争请财神到我家，堆的银子白花花。还有一幅《家有摇钱树》，表现了古代生活画面，上面印有一些有趣的文字“家有摇钱树，许多珠宝铺；家有聚钱炉，富贵有了余。许多骡和马，也有牛和驴，也有玉，也有珠，许多宝贝堆满屋。这家人家实在好，老老少少都有福。做阔老，做尚书，做学院，做总督，子孙贤，读诗书。”

从这幅年画中可以看到，人们对世俗快乐和物质的追求憧憬，要远远多于精神。

“现代化”的弊端

年画有几种颜色就有几块版，有几块版就要刷印几次。只有在民间年画作坊，人们才深切体会到了古人造词“印刷”的真正含义，其实是先有刷，才有印，而现代印刷厂用德国海德堡轮转机印刷，已经只有印没有刷了。

尽可能省略，只有省略才有效率，这和现代社会追求的快节奏高速度有关。所谓的科技进步，就是省略过程、直奔结果。速度是快了，但体验却没有了。

比如现代旅游，来到名山，乘坐电缆车十分钟就上了山顶，把需要爬一天山的过程省略了，而游山玩水的趣味隐去了，精神体验和心灵乐趣全无。

再比如喝茶。古代人喝茶，不仅茶叶的选用颇费心思，茶具的选用也有很多讲究。紫砂壶分为许多种，除了茶壶、喝茶的杯子，还有闻香杯，就是舀茶的勺子用什么料做都有讲究，更别说古人羹茶的诸多程序和讲究了。

羹茶的讲究从选用的水开始，必须是某地清冽泉水或雪水，需煮一遍又一遍，每一遍火候的掌握也有很深的学问。现在有了袋装茶叶，倒开水冲了即可喝。更有甚者，连开水冲茶的程序都省略了，罐装茶水打开即可喝。

回到年画制作，现代轮转机印刷的年画只是印刷品，但它的速度快，一天就可以印刷数十万张；而传统的木版水印套色年画，从绘制画样、雕版到刷印，慢工出细活，一张年画要数十天甚至数月才能完成。潍坊年画大师张殿英，印制一张《农家乐》木版年画用了4个月时间，而这幅年画的整个创作过程用了8年，才最终造就“世界年画之最”。

作为收藏鉴赏，印刷品毫无价值，只有手工木版年画才有艺术的韵味，也是可供收藏并慢慢鉴赏的艺术品。

民俗年画如何融入当代生活

如今，各个年画产地都在借助年画大做文章，希望通过抢救年画来抢救民俗文化，进而发展当地经济。

有专家提出，可抓住这一文化资源做文章，比如包装用年画，产品名称可取相应的年画名，年画节也可由企业来具名。年画既然植根民间，源于大众，就不应该使路子越走越窄而仅仅成为少数创作者、收藏者和玩家的宠物，它曾经是并且一直是老百姓生活中不可或缺的一部分，应该来于民间归于民众，让社会上更多的人参与经营，使年画永葆艺术生命。

事实上，很多企业和商家已经介入年画，或借助年画资源，创造商业价值。这带来两个现实，一是年画通过商品流通得到更广泛的传承，二是年画沾染了商业气而降低了文化品位。到底是喜是忧，时间之流将冲淡我们的困惑。

民俗生生不息 年画绵绵无绝

年画时代已经过去，但民俗文化却已融入人们的血脉，生生不息。一些年画产地每年都举办大型年画活动，如绵竹年画节到2006年1月18日，已经举办5次，每年的大巡游都有一个主题，如2004年的主题是“迎春图”，表现的是古代绵竹年画《迎春图》的场面，而2005年的主题则是五十六个民族。

在绵竹年画节上，人们充分感受到了中国古代民俗在年画产地的保存，只见满街张灯结彩，人如潮涌，仿古街上赏年画，马尾河边观河灯，其情其景，让人流连忘返。

如今都市人已经不贴木版年画了，但还有贴印刷品年画和春联的习俗。在很多超市，春联、灯笼、年画、爆竹等民俗年货成为亮点，许多城市每年举办的年货嘉年华展销会和迎春花会上，都可以看到印刷品年画、春联、民间剪纸等反映民俗的作品。在近年的文博会上，也有专门展销民间木版年画的展柜。

（责任编辑　：冰青白雪）