第一品琴人在茆屋外，在修竹的怀抱中赏雨，弹琴，看白云，飞鸟，瀑布，落花。第九品琴人的书斋在水畔，附近有杏林，上有明月，远处是画桥。第十八品描写在碧松之阴弹清涧之曲，此出自天然之琴音泠然而声希。

唐代诗人白居易的数首琴诗均提到了弹琴，琴室与自然。

“对月待琴”：

竹院新晴夜，松窗未卧时。

共琴为老伴，与月有秋期。

玉轸临风久，金波出务迟。

幽音待清景，唯是我心知。

“听弹古渌水”：

闻君古渌水，使我心和平。

欲识漫流意，为听疏泛声。

西窗竹荫下，竟日有馀情。

“和顺元琴者”：

阴阴花宛月，耿耿兰房烛。

中有弄琴人，声貌俱如玉。

请泠石泉引，淡宁松风曲。

遂使君子心，不爱凡丝竹。

到了明代，很多琴书上均有记载弹琴种种“宜”或“不宜”的环境。最富代表性的莫如杨表正的“琴谱和璧大全”：

琴有十四宜弹，遇知音，逢可人，对道士，处高堂，升楼阁，在宫观，坐石上，登山阜，憩空谷，游水湄，居舟中，息林下，值二汽晴朗，当清风明月。

这种种均是对琴人，琴室（处高堂，升楼阁，在宫观）及自然环境的要求。

屠隆“考盘馀事”对琴室有如下的要求：

琴室宜实不宜虚，最宜重楼之下，盖上有楼板则声不散，其下空旷则声透彻。若高堂大厦则声散漫。斗室小轩则声小达，如平屋中，则于地下埋一大缸，缸中悬一铜钟，上用板铺，亦可。幽人逸士或于乔松修竹，岩洞石室，清旷之处，地清境寂，更有泉石之胜，则琴声愈清，与广寒月殿何异。

可见除了对琴室音乐上声响的基本要求外，主要就是对弹琴环境的讲究，包括地之清旷与清寂，还需有乔松修竹之雅及泉石之胜，这样才能显出琴声之清雅优美。

“考盘馀事”中之“琴笺”又对理想的弹琴环境有如此的描写：

对月--春秋二侯天气澄和，人亦中夜多醒，万籁咸寂，月色当空，横琴膝上，时作小调，亦可畅怀。对花--宜共岩桂，江梅，詹卜匍，建兰，夜合，玉兰等花，清香而色不艳者为雅。临水--鼓琴偏宜于松风涧响之间，三者皆自然之声，正合类聚。或对轩窗池沼，荷香扑人，或水边莲下，清漪芳芷，微风洒然，游鱼出听，此乐何极。

琴室最好是对着荷池，看到水边的莲花及出听的游鱼，闻到清幽的花香，听到松风涧响，此种种配合琴雅静自然的小调，正是一幅古琴园林文化的美妙图画。正如明徐青山在“溪山琴况““古”一项中所说：

一室之中宛在深山邃谷，老木寒松，风声簌簌。令人有遗世独立之思。

元代大画家倪瓒也是出色的琴家，他清雅的书斋兼琴室“清秘阁”可说是园林文化的代表。“何氏语林”：

倪云林所居，有清秘阁，中有书数千卷，皆手自校，古鼎彝名琴陈列左右，松桂兰竹之属敷舒缭绕，其外则高木修篁蔚然深秀，每雨止风收，携仗厉自随逍遥容与，遇会心处，鼓琴自娱，望之者识其为世外人也。

文人喜以绘画及文字形似来记录雅集，1920年出版的“怡园会琴实纪”就是一个很好的例子。此琴会在苏州怡园举行，苏州以园林享盛名，怡园更是花香鸟语，风景宜人之地。是次雅集由盐商叶希明举办，召集了北京，长沙，扬州，上海，浙江，四川等地的琴人。序中以此雅集比美王羲之的“兰亭雅集“，认为只有过之而无不及：

怡园会琴列叙者三十三人，在昔永和修楔，群贤毕至，少长咸集，独无丝竹管弦之盛。璋伯此会，有过之而无不及。所谓千里逢迎，高朋满座，同声相应，相得益彰。

雅集又邀请画家李子昭为此盛会绘图，样我们看到雅集在园林幽雅环境中的美学情调。

“怡园会琴实纪”记录如下：

己未八月二十五日吾友叶君璋伯，大集琴侣于苏台顾氏怡园。李君子昭为绘长卷下曾赋五古纪事，今追录左方。

壮涛观止矣。风轮逐倦翮宵行，而晨征云山驹过隙。万态纳吾怀，吴越真咫尺。朝听寒山钟，夕作餐花客。怡园今平泉，虚堂影涵碧。高会集琴侣，望尘尘莫隔。磊磊爨下桐，拂指出金石。居士与方外，争写怀中僻。箜篌凄绝音，一擘泪欲出。和声调颂瑟，耐能鼓余力。元佑坡仙琴，惜未悬素壁。幸抱宣和制，差堪言四德。谈艺乐津津，薄醉欢颜色。斜阳树抄影，剩兴留裙。。明朝散四方，各自理筇策。

庚申七月中沅吴兴周庆云录于北辰风卢。雅迈直追桓君山，史材广。。来乐圃，众中解品唐时弦，差喜蜀僧能语古，山馆更藏坡仙琴。相对亦足涤凡襟。月明夜静党无争，来听玉涧流泉音。

怡园会琴图乞伯璋先生正题。

园林文化是自然的缩影，反映了文人对自然的喜爱，及道家天人合一的思想。历代文人喜举行雅集作文艺上的交流。琴人在自然及庭院中的雅集正是文人园林文化悠久传统的代表。

（责任编辑：醉琴）