《打金枝》真正在山西中路梆子中形成独特的风格，确实是几代艺术家不断演义、不断改进，使该剧内容逐渐走入平常百姓的生活和言谈话语中，逐使它成为一个剧种的代名词，“这一个”艺术的招牌。《打金枝》在晋剧的发展过程中，经过四代艺人的精心演义，第一代人：四、五十年代丁果仙、牛桂英、郭凤英、刘仙玲、冀萍等；1952年第一届全国戏曲观摩演出时晋剧《打金枝》曾作为山西省晋京观摩演出的剧目。著名晋剧表演大师丁果仙主演剧中唐王，并荣获表演艺术一等奖。而后对此剧进行了整理改编，增强了人情、哲理和生活气息，精练了场次，几经演出实践，深受观众的欢迎。在此基础上，荟萃晋剧名家丁果仙、牛桂英、郭凤英、冀萍、梁小云、王玉魁等，将该剧拍摄成舞台艺术片，展现于银幕，扩大了晋剧的影响，使晋剧《打金枝》享誉中华。第二代人：六、七十年代由王爱爱、马玉楼、田桂兰、王宝钗、郑中贤等秉承先辈艺术大师的艺术风格，珠联璧合、强强联袂，成功演义了此剧。1961年赴京、津、蒙巡回演出该剧，曾九进中南海为中央领导演出，名震艺坛，被称全国南北“两朵小百花”之一，第三代人：1984年为振兴晋剧，适应新时期观众审美需求，山西省晋剧院青年团在以上原剧基础上，组织专家、学者、再度进行创作改编，从剧本内容、音乐、唱腔设计，配器、表演、舞美、服装诸方面均做了大量的加工，终使这一剧目给人们耳目一新的感受。1985年至1986年携该剧赴北京、香港、深圳、成都等地演出，大获成功，得到观众与专家们的首肯和称赞，被誉为晋剧王冠上的一颗明珠。二十一世纪的晋剧《打金枝》依然铮铮发亮，至纯至上的优秀剧目风彩依旧，2006年山西省晋剧院应邀参加上海巡回演出，“老剧”《打金枝》南上，让上海观众、南开大学的学子饱享了晋剧的优秀传统名戏，赢得了南沪久违的赞许，也获得了上海艺术表演最高荣誉“白玉兰”奖。

1948年春天，毛主席观看了《打金枝》后指出：“此剧讲君臣团结，人民之福；教育子女，顾全大局，是教育干部的好戏”，主席精萃的点评道出了该剧受人乐道和人民群众真正欢迎的内涵。《打金枝》一剧还在于一点，就是它有一定的现实教育意义，官民一致、官兵一致，勿分高低，忌讲等级，一切围绕团结，一切从民众的最基本利益做为基点。

晋剧《打金枝》经历了几代人努力，记录了历历在目的几度煇煌。它能够至今久演不衰，必有它独特的精萃所在，它普通的故事，普实的解决问题的方法，让人拍手称道，该剧的魅力亦在于它宫庭内事，化解为大众家庭化的处理手法，灵妙地展现给观众。

该剧人物个性鲜明：公主的傲慢任性、郭暧的年少气盛、唐皇的豁达大度、皇后的贤淑慈善，被演得栩栩如生。演出各具特色、各有千秋！所以《打金枝》目前也仍然是被现代人所喜爱的曲目。

（编辑：笑傲江湖）