五音戏《云翠仙》

“五音戏”被称作全国地方戏曲一奇葩。它短小精悍，通俗易懂，音调委婉，趣味性浓，娱乐性强。因而得到人们的欣赏。1960年，五音戏赴京演出，剧团演员受到了周总理、朱德、邓小平、李先念等党和国家领导人的接见。在人民大会堂演出后，朱德委员长高兴地说，五音戏很有地方特色。

因为当时赴京演出时是淄博五音戏剧团，不少人认为淄博是五音戏发源地；又因为五音戏剧团团长、且又挑大梁的邓洪山是历城人，又有人误以为历城是五音戏的摇篮。追根溯源五音戏，其发源地应是章丘文祖镇青野村。五音戏发源之初，叫“肘鼓子”，又叫“周姑子戏”。要弄清五音戏的起源，首先要弄清该戏为啥叫“肘鼓子”或“周姑子戏”？那就必须从“周姑子”说起———

相传清同治年间，有一位姓周的知县刚正不阿，嫉恶如仇，因而遭到同僚的嫉妒。因周知县曾议论过同治不理朝政，对慈禧不满，因而遭恶人告状、陷害，全家被抄斩。在这场大劫难中，只有周知县十四岁的女儿，被老仆人带着躲进后院枯井中呆了五天，才幸免一死。在逃难路上，老仆人因惊吓而猝死。周的女儿孤身一人逃到章丘，为求生存，削发为尼，进了齐长城以北的“慈恩庵”(文祖镇西田广村西北角山坡)，因她姓周，人们都称她“周姑子”。周姑子言温貌美，聪明伶俐，能歌善曲。每每想起含冤而死的父亲和家人，痛不欲生，在佛旁自悲自叹，泣说成声。后来她为抒发自己的不幸和父亲的冤情，便写词作曲，自己小声吟唱。凡削发为尼者，都有自己的苦衷，她们听到周姑子小曲，都为之感动，涕泣落泪，向周姑子诉说自己的苦难。周姑子又把众尼的不幸编成小曲。作为尼姑生存，主要是沿村化缘。而周尼姑出身大户人家，不会沿街讨要，每逢下乡化缘，周姑子便沿街说唱自己的小曲：“未曾开口泪两行，施主听我说端详。本是宦门闺阁女，世道不公遭祸殃……”“天昏地暗无日月，天下谁叹削发者，佛旁自对孤烛叹，心里怨恨对谁说……”委婉的悲调，引起了人们的同情和怜惜，于是，周边老百姓们宁可自己少吃一口，也节省米面送给周尼姑。天长日久，周尼姑的小调在民间广泛流传开来。因周姑子化缘时肘上架一小鼓，边敲边唱，人们便称这种小调叫“肘鼓子”。青野村在慈恩庵西北方向，相距只有二里地，是周姑子常去的地方。因而，周尼姑的小调在该村流传最广，人人都能哼上一段。而周尼姑因悲伤过度，十几年后便离开了人世。

五音戏

清光绪年间，青野村有个青年叫“赵宝子”，学名赵国庆，他外出打工走南闯北，学了不少戏段，如山东梆子、河北梆子等。他回乡后，闻听“肘鼓子”调曼妙动听，便把所学的戏段内容移入了周姑子的唱腔，唱给乡亲们听，受到了人们的欢迎。因该村有深厚的周姑子唱调基础，许多青年男女便开始跟赵宝子学习唱段。这帮青年中有兄弟两人，很有艺术天赋和独特的表演风格，这就是靳成章和靳成花。数年后，靳成章和靳成花兄弟在赵宝子戏文的基础上，由简单唱段发展到有故事情节的短小戏帽，《王小赶脚》等戏帽，就是在这个时期诞生的。在旧社会，农村没有什么娱乐活动，几乎所有的戏曲都掺杂着低级、黄色的内容，当时经靳氏兄弟改编的小调也不例外。因不少戏中加上了色情内容，致使女人无法在台上开口唱戏，因而，戏班的演员全部是男性。这时期，靳氏兄弟为首的戏班开始到外地村庄演出，给有钱人祝寿、赶山会、庙会等。就这样，青野村的第一个戏班成立了，并把戏名定为“周姑子戏”，本地人还是习惯地称为“肘鼓子”。民国初年，此戏种在章丘已享有盛名。