宋代百戏杂陈，盛况空前，说唱艺术臻于高潮。据文献记载推断，宋代百戏中明确是说唱艺术的至少有：讲史、说三分、五代史、小说、商谜、合生、说诨话、说经、诸宫调、学像生、学乡谈、叫果子、唱耍令、唱赚、小唱等。

宋代百戏中与相声有关的艺术形式可以分说、学、文字游戏三类，分别列举如下：

说－－说诨话、说诨经。

学－－学像生、乔像生、学乡谈、叫果子。

文字游戏－－商谜、合生。

此外还有沙书、说药名等。

第一节 与相声的“说”相关的艺术形式

宋代百戏中与相声的＂说＂相关的艺术形式有说诨话、说诨经。诨，抓哏取笑。说诨话、说诨经由说话、说经发展而来，就是带哏的“说话”、“讲经”。

“说话”历史渊源久远，《墨子.耕柱》中载云：“能谈辩者谈辩；能说书者说书。”这里的“说书”还不是说唱艺术，刘向《列女传》里记载了古代盲人的说书活动。“说话”见于记载是在隋朝，就是前面提到的笑话大王侯白所从事的活动。到了唐代，“说话”遍及朝野，盛及一时。唐郭湜《高力士传》载云：“太上皇移仗西内安置。每日上皇与高公亲看扫除庭院，芟薙草木；或讲经、论议、转变、说话，虽不近文律,终冀悦圣情。”唐代“说话”还有市人小说和僧人“俗讲”，可以看做宋代百戏中“说话”、“说经”之源。唐代的市人小说包括在“杂戏”之中。段成式《酋阳杂俎》续集卷四“贬误”篇记载：“予太和末，因弟生日，观杂戏，有市人小说，呼‘扁鹊’作‘褊鹊’，字上声。予令座客任道升字正之，市人言，二十年前，尝于上都齐会设此，有一秀才甚尝呼‘扁’字与‘褊’同声，云世人皆误。”

“俗讲”就是寺庙里的僧人讲经，与相声艺术有密切的渊源关系。

相声的“垫话”与“俗讲”的“押座文”相似，早期“撂地”作艺，也是一面白沙撒字，一面唱“门柳儿”。后来相声进入茶园、剧场，多改为说，但，也还有唱的。

相声的“底”与“俗讲”的“解座文”类似，所不同的是“解座文”用诗词，而相声的“底”必须是“包袱”。时至今日，相声中的“柳活儿”还常常以唱“攒底”。

“俗讲”和相声的结构对照比较如下：

“俗讲”：“押座文”－－“开题”－－讲唱经文－－“解座文”

相声：“垫话”－－“瓢把儿”－－“正活”－－“底”

到了宋代，“说话”更加繁荣。北京大学《中国小说史》里归纳为四家：

小说：又名银字儿，有讲有唱，用银字笙，银字（咸下边角）（竹头栗）伴奏，专门演述短篇故事。

说经：直接由唐代“俗讲”演变而来，包括说参请、说诨经等，都是讲宗教故事。

讲史：只说不唱，演述长篇历史故事。

合生：可能是两人演出，一人指物为题，另一人应命题咏，有时或伴以歌舞。

除属于语言文字游戏的合生对后世相声的“学”影响深远外，说经、讲史实开后世说书艺术的先河。元、明以来的说书对后世的单口相声有重大影响。早期的单口相声有些是从说书演化而来。如单口相声中号称“八大棍儿”的《贼鬼夺刀》、《张乙住店》、《马寿出世》、《宋金刚押宝》、《康熙私访月明楼》、《君臣斗》、《后补三国》、《双槐树》、《解学士》、《古董王》、《硕二爷》、《姚家进》等，都可说是带哏的中篇评书。

如果说，“说话”对后世相声的影响主要在于故事性，那么，“说诨话”、“说诨经”对后世相声的影响则着重于喜剧性。主要表现在两方面：

一方面，杂以诨语。

另方面，舌辩。“舌辩”、“舌耕”，对后世号称语言艺术的相声影响很大，主要表现在：一是见景生情，随机应变。见景生情，随机应变，主要表现说话人的机智。另是“口快如刀，如水之流”。

不论见景生情，随机应变，还是“口快如刀，如水之流”，都反映着“说诨话”与相声艺术之间的渊源关系。

第二节 与相声的“学”相关的艺术形式

“相声”一词就由“像生”逐渐演化而来。提起宋代百戏中与相声的“学”相关的艺术形式，首先要说说“学像生”。“像生”一词古代早已出现，并不是指表演伎艺，而是像真的、像活的意思。宋代百戏中则有“学像生”、“乔像生”，仍然是摹似的伎艺。

这里的“学像生”、“乔像生”当指宋代百戏中的伎艺。古代文献中有时提到“像生”，并不是指今日之相声，而有两种含义：一是指人，另是指物。

属于摹似声音的伎艺可以“叫果子”为例。“叫果子”是什么样的伎艺呢？“叫果子”其实就是“叫声”，就是摹拟街头做小买卖的吆喝。所谓“采合宫商”，就是增加音乐性，适当地加以美化，与后世相声的摹似市怕如出一辙。

相声的“学”有所谓“像不像，三分样”，并不是说，只三分像就可以了，不必全像，而是虽然不可能全像，但逢关键之处，必须像“学像生”、“叫果子”那样，像真的，像活的。在这方面，从宋代百戏到今天的相声，是一脉相承的。那么，究竟像到什么程度呢？《东京梦华录》卷九“宰执亲王宗室百官入内上寿”条载云：“乐未作，集英殿山楼上教坊乐效禽鸣，内外肃然，止闻半空和鸣，若鸾凤翔集。”学鸟叫唤，到了以假乱真的境界。相声中的“学”也是这样。侯宝林表演《改行》，摹拟市声，因其逼真、酷似，常常引起热烈的掌声。