近世评弹艺人中兼擅编演的人不多，姚荫梅是少数能编擅演的奇才之一。他出身艺人世家。自幼浸濡于演艺圈中，漂泊江湖。在评弹之外，又曾从事多种演艺职业，当过文明戏和南方歌剧的演员，使他既有了广博的生活积累，又有丰富的演艺经验。加上他禀赋聪颖，在长期编演实践中，熟谙了评弹的表现技法，又熟悉了听众的需求和心理。有一次，他演出《描金凤·劫法场》，连续两天在“落回”时，习惯性地说了一句“那末明天要劫法场了”。台下有一位听众，听了不满，接口说：“天天说明朝劫法场，到底明朝还劫不劫？”姚荫梅见说，便改口道：“格末明朝不劫法场了。”第二天，姚荫梅将书情曼衍发展，另起波澜。果然接连数天，落回时，都改为“那末明朝还不劫法场”。要劫法场是“关子”，不劫法场也同样成为“关子”。听众为他吸引，要听听不劫法场，书情如何发展下去，究竟会发生些什么。于是逐日来听，兴趣更浓。原先的不满化为了极大的满足。这正显示了姚荫梅善于生发书情，出奇制胜的编说才能。

前辈艺人总结评弹的艺术特征为“理味趣细技”五字艺诀。（今人有将“技”改为“奇”的，姚荫梅也极为赞同。）姚荫梅编演的书目，能充分发挥评弹的这些美学特征。他铺排书情，经营“关子”，前有“种根”，后有“关锁”，结构严谨，说理透彻，细节生动，情节波折起伏，奇正相生，涉处成趣，给听众以无尽的兴味。

他又从另一层面创造了“懂通重动松”的五字艺诀，作为他编演艺术的美学追求。懂，在于其准确透彻畅晓的表现力，力求获得听众的接受、领悟和理解。通，在于书情要以理当先，符合物理人情，令人信服。比如他改编《双按院·炼印》，认为假钦差的假印和真钦差的真印，都被置于大堂公案上，仅凭有人喊一声“后堂失火”，造成混乱，转移人们的注意力，将假印调换真印而不被真钦差发觉，还不能使听众信服。姚荫梅认为，戏可以这样演，书却不可以就这样说。于是，他补充了真钦差双手搭在真印上，突闻变故，本能反应，瞠目转首，反将两手松开，才给了假钦差调换金印机会的情节。这样就于情更合，于理更通。重，在于内容的充实，思想的深刻。传统书回《玄都求雨》原是以荒诞情节表现的搞笑闹剧。姚荫梅在整理中，剔除了书中迷信宿命的成分，着重描写了昏庸官吏在旱荒之年，无力救灾，为推卸罪责，嫁祸于人，张榜募人求雨，在求雨台下放置松香木柴等引火之物，求不来雨，作为欺君之罪，要点火烧死。江湖道士钱志节误揭皇榜，被迫上台求雨，他面临灾厄，无法脱身，只得忍抑悲愤，佯装作法求雨，以求自保。求雨时，他以玩世不恭的戏谑，强颜欢笑，以掩饰其内心的凄苦和辛酸。于是，人物以笑代哭，听众则含泪而笑。心中感到沉甸甸的。编书不只是写人物的喜怒哀乐，还要注入人生的哲理。不仅是给听众以感染，还要能使他们从中有所感触与感悟。这正是姚荫梅提出的“重”。

深谙评弹叙事特性的姚荫梅，也深谙戏剧性是其叙事的主要元素。评弹艺谚说：“没有关子便没有书。”人物是构成关子的主体，而人物只有在动作中展示其性格，展开矛盾冲突及情节，才能引人入胜。就这一点来说，评弹与戏剧是相通的。这也正是姚荫梅在艺诀中提出的“动”。作为补充，姚荫梅还提出了“表不如讲，讲不如争，争不如打。”（“讲”在这里指的是人物对话。）当然，他并不是说，情节中都要表现争吵和打架。无非是强调，要避免单纯的客观叙述，并要在动作中刻画人物，要在矛盾中展开书情。姚荫梅对于放噱，无论“肉里噱”，还是“外插花”，无论语言性的还是动作性表演性的，亦皆擅长，是一位高手。但他提出的“松”，不是一般地追求趣味、谐噱，而更是指的张弛有度，疏密相协，松紧互济，譬如发面蒸糕，不使板结僵实，以给听众留有品味、思索、审美的弹性空间。