剧团著名演员有京剧老生高庆奎。高庆奎（1890--1942）名镇山，字子君，北京人，原籍山西榆次。京剧名丑高四宝之子。幼坐科“祥庆和”科班，从贾洪林的叔父贾丽川习老生。十二岁登台。十七岁“倒仓”后曾一度当了“ 底包”，因兼搭名班，所以常与各流派名演员接近。这一时期他悉心揣摩贾洪林的唱、念、做及各大名流的优长，兼蓄汇通，为自己以后的自成一派打下了坚实的基础。他能做到不死学一个流派，善于突破行当，勇于改革创新，以杂学多收，渊深博广见长。他初宗谭派，嗓音复原后，更加甜脆宽亮，高亢激越，又吸收孙菊仙、刘鸿升的演唱特点，并借鉴老旦龚云甫、花脸裘桂仙之唱法，融会贯通，加以创新，形成独特的艺术风格，世称“高派”。演唱各派剧目时，常常引入不属于本剧目所属流派的唱腔、唱法，在自己的独有剧目中，更广泛的汲取各家之长。

高庆奎在老生之外，能演老旦戏、武生戏和铜锤花脸戏。又能在同一出戏中饰演不同身份、性格甚至不同行当的人物，如《鼎盛春秋》中，前演老生伍子胥、后饰花脸姬僚；全部《借东风》中，《群英会》演老生鲁肃、《借东风》演老生诸葛亮、《华容道》演红生关羽。高庆奎嗓音高亢，它的唱一气呵成，山川悲怆激昂之情，并创造了不同于谭派风格的“疙瘩墙”。念白铿锵秋津、顿挫有致。表情精细，做工深刻老练而不过火。因幼曾坐科，武功、工架及各种表演技艺都很出色。通过全面的表演刻画人物并注入强烈的感情，是高派的主要特色。高庆奎的嗓音高、亮、甜、脆，音域很宽，音色丰富，能演老生、花脸、老旦等几种不同行当的角色。其演唱气足神完，一气呵成；念白铿锵有力，顿挫有致；做工深刻细致，精于表情。他的唱念多用京字京音，尤善用大气口“满宫满调”、长腔拖板的唱法抒发人物感情，以求声情并茂的艺术效果。高庆奎的代表剧目有：《逍遥津》、《斩黄袍》、《辕门斩子》、《斩马谡》、《碰碑》、《胭粉计》、《赠绨袍》、《浔阳楼》、《七擒孟获》、《信陵君》、《史可法》、《哭秦廷》、《铡判官》、《掘地见母》、《钓金龟》、《独木关》等。弟子有李盛藻、李和曾、李宗义、宋宝罗、沈金波、白家麟、虞仲衡等。

地方戏有徽班花旦高朗亭。

高朗亭（1774～1827），中国清代徽班戏曲演员。工花旦。艺名月官。安徽安庆人。祖籍江苏宝应。17岁随三庆徽班进京，领衔主演，声名鹊起。1803年30岁时任三庆班主。清乾隆五十年（1790），高宗弘历80寿辰，高朗亭应聘率安庆班到北京献艺，以安庆花部合京、秦两腔，更其班名“三庆”，诸腔并奏，令人耳目一新。三庆班的演出，轰动京师。此次进京，不仅打破了昆腔长期独占京都剧坛的局面，而且引来了“四喜”“和春”“春台”等徽班的相继进京，合称“四大徽班”。高朗亭的三庆班始终居领衔地位，被誉为“京都第一”。他38岁时，被清廷内务府委为北京艺人行会组织“精忠庙”会首，负责解决伶界纠纷，筹办梨园公益事业。高朗亭善南北调，表演精湛。他大半生是在北京度过的，正是京剧孕育形成的时期。他从汉剧、秦腔、楚腔、昆剧等剧种及民歌中汲取营养，丰富和发展了徽剧的表演表式及声调唱腔，培养了陈喜官、邱玉官、苏小三、双凤官、沈霞官、沈翠林等著名旦角，为促进徽剧向京剧演变及形成作出了贡献。京剧大师梅兰芳曾说：“京剧能发展到今天的地位，由于四大徽班的创业者的几位领导人（注：高朗亭、程长庚等）不断艰苦奋斗与互助，奠定了百年基础的成绩是不可磨灭的。 ”（《梅兰芳文集》）。