“这样的戏太好了！这样的戏太少了！”一位领导在看过该剧后如是说。

　　的确，长久以来，近代题材和革命历史题材的创作占据了戏曲现代戏作品的半壁江山，命题作文和高唱主旋律、以英模人物为主角的现代戏也有不少，但真正描写现实生活，触及到社会弊病和百姓精神生态的作品却少之又少。“与文学和影视作品相比，戏曲中近代题材的创作已经对得起历史，但真正具有时代感的现实题材创作，还无法与上述艺术门类比肩。”中国戏曲学院学术委员会主任、教授傅谨认为。

　　对此，中国戏曲现代戏研究会会长姚欣表示：“这种现象可以理解。现实题材难把握、难创作，写命题作文、英模人物更容易得到有关方面的支持。”

　　选题领域还需开掘

　　 “一个13亿人口的泱泱大国，如果历史传统题材只关心帝王将相、才子佳人，现实题材只关心劳模精英、成功人士，就会严重脱离人民大众。戏曲这种草根艺术，从骨子里就应流淌为弱势生命呐喊的血液。如果戏曲在发展过程中忘记了为弱势群体发言，那就是丢弃了它的创造本质和生命本质。”陕西省戏曲研究院院长、《西京故事》编剧陈彦在接受记者采访时这样表示。

　　在采访中，不止一位专家呼吁，现代戏应多关注基层、关注小人物的生活。作为草根艺术的戏曲，更应为弱势群体摇旗呐喊。中国戏曲学会会长薛若琳则提醒，现代戏目前呈现出农村题材多，工业题材、城市题材少的状况，应适当注意平衡，尽可能地去开掘新的题材。更有戏曲理论家直言，目前的一些现代戏尽管写的是当下生活，语言也很时尚，但思想和情感并未切入社会要害和人的心灵深层。这种表面化的“现实题材作品”，描写的是“假精神生态”“伪现实”，长此以往，将让观众对现代戏丧失兴趣，也会对现代戏的探索产生破坏性的作用。

　　搬开创作路上的绊脚石

　　现代戏创作难，已是不争的事实。但抛开创作本身来谈，某些地方主管部门对文艺创作的种种要求和限制，确已成为现代戏题材开掘和艺术创作上的绊脚石。文化部政策法规司原司长、文艺评论家康式昭表示，现代戏想说什么，怎样说，其实和主管部门提倡与否有一定的关系。

　　 “曾经有一个地方院团让我推荐剧本，两个本子，一个是写农村征地问题，一个是革命历史题材，我推荐了前者，本子不错，题材也新颖独特，可是后来他们还是选择了革命历史题材的，而那个农村征地的本子到现在也没看到哪个剧团采用。”谈起这一问题，中国艺术研究院戏曲研究所所长刘祯不无感慨。假如地方有关部门对现代戏的创作少一些限制，多一些鼓励，假如上级领导们不再只是青睐那些歌舞升平的剧目，能给予揭露社会矛盾的题材一方天地，或许戏曲在时代声音、人民诉求的表达上，将不会再缺席。

　　 “尽管现实题材的创作是舞台艺术创作的难点，但难点一旦突破，就会成为激动人心的亮点。为此，我们要加强对现实题材艺术作品生产的引导，始终坚持文艺的‘二为’方向和‘双百’方针，始终坚持以人民为中心的创作导向，始终坚持‘三贴近’的原则，倡导艺术院团建立‘联系基层基地’，引导广大文艺工作者深入基层，深入生活，关注现实，关注民生，真诚倾听人民的呼声，真实反映人民的愿望，在人民的伟大创造中进行艺术的创造，以塑造人物形象为中心，力求以情感人，做到思想性、艺术性和观赏性的有机结合，努力创作广大人民群众喜闻乐见的优秀艺术作品。”这是文化部党组书记、部长蔡武7月15日在全国现代戏创作座谈会上，对广大戏曲工作者提出的殷切希望。