中国曲协主办的全国曲艺精品创作班迄今已经成功举办了三届，团结培养了一批曲艺创作人才，也催生了一批优秀曲艺作品，取得了明显成效。但是，深入分析曲艺的整体形势，就会觉得创作数量远远地高于质量，这也是当下文学艺术界存在的一个普遍问题。创作能不能上去，直接关乎曲艺事业发展，关乎曲艺艺术能不能在文化建设中真正发挥它的价值和作用。抓质量、出精品，是我们坚持每年举办一届曲艺精品创作班的出发点和落脚点。希望曲艺界同仁能够真正静下心来，整顿思绪，放开眼界，看到不足，交流思想，在创作过程中提高自己，在提高自身过程中搞创作，共同培养和提升曲艺的创作理念，努力提高曲艺作品的整体品位。

我在看曲艺作品的时候发现一个共同的现象：几乎所有的作品都没有摆脱过去的模式，开头和中间与结尾基本上是按照传统模式套下来的，“牌子腔”多了点。曲艺缺少一种新面貌，不能让曲艺界为之一振，让整个文学艺术界为之一振。所以，我提倡曲艺界同仁们都拿出点“精气神”来。

什么是“精气神”？精——《说文》中有“精，择也。灵秀之气，精气命脉之神。”“精彩、精思”，《后汉书》有“精思傅会，十年乃成。”“精”包含三层意思：要经过选择；要有活力；要经历长时间的锤炼。气——在中医里是和生命紧紧联系的，是人的命脉。孟子说：“气者，体之充也。”《辞海》解释为“精神状态和情绪”，“在艺术作品中指作家的气质或作品的风格”。神——“阳之精气曰神”。《易经》里讲“妙万物而为言者也”，近现代解释是“神韵趣味，神韵风骨”。我们从字面上来理解这三个字就会感到一种富有生命力的精神，一股蓬勃向上的朝气。它与迂腐的、陈旧的、沉闷的、一成不变的事物格格不入！它应该是时代的、大众的、主流的精神反映，它应该是在曲艺传承过程中一种创新的体现：新的表现方式，新的题材内容，新的语境，并且能镶嵌新的思考与哲理在里面。在我看来，要把“精气神”融入到曲艺作品当中，主要体现在几个方面：

研究新的欣赏环境 改造旧的艺风

经历了３０多年的改革开放，我国社会发生了历史性的深刻变化，文艺形态由改革开放前的一元主导到今天的多元并存，由于观众的欣赏需求和审美心理的多样，文学艺术也出现了“分层”、“多元”并存的现象。马季老师在最后的日子里呼吁相声艺术的大发展大繁荣，这给我们最深刻的启示就是和谐文化需要包容，需要尊重不同的文化需求。大众对文化产品的需求日益增长的同时，需求也不尽相同，当下曲艺要重新找准自己的位置，从表演形式到题材，都应当有鲜明的改变来适应这种需求变化。要寻找新题材、形成新角度、创造新的表演方式，最重要的前提是要有新的思维，这有赖于平时的观察积累和思维训练。要多看、多听、多琢磨，不仅要精通曲艺本身的艺术规律，还要认真研究现在观众的心理特点。