曹禺先生以前说过，最好的戏是欣赏完后留给人们思考的余地，而不是剧场当时哈哈一乐、议论纷纷。对作品思想性的强调，不是说要求每个演员和作者同时也是思想家，但是，缺乏思想、忘记传递思想信息的作品，注定是苍白的。作品如果只在技术上考究、形式上装点，无论多么精致，也无论当时能吸引多少“粉丝”，赚取多少收视率，都只能是一具速朽的空壳。一个民族的精神产品，是要面向大众，但同时不能忘了提升大众的精神境界，养成他们良好的欣赏品位的使命。面向大众，令大众喜闻乐见，不等于迎合大众的低级趣味，观众的心理满足感和需求往往是非理性的，如果不加引导一味迎合，最终必然导致创作的死亡。

一个有希望的民族，不能没有思想，思想也绝对不仅仅存在于理论著作里。面向大众的思想表达，是一个民族创造力的源泉。人类学的研究已经证实，人的社会教育，在很大程度上来源于文化娱乐的塑造，这种被西方学者称之为“小渠道”的教育，对人的思维、意识有着超强的影响力，其最大的功能就是潜移默化，与观众进行心灵间的相互沟通。希望越来越多的作者和演员能够认识到这一点，不断提高自身思想水平，从而进一步提高整个曲艺艺术的品位。

曲艺是百戏之母。曲艺是建立在本体艺术发展之上的，曲艺的因素可以深入到各种表演艺术中去，继续延续祖先留下来的艺术精华。真正把曲艺做大，就要有一个大的平台；真正把曲艺做大，就要有一支浩大的队伍；真正把曲艺做大，就要有一大批优秀的作品，这些作品一定要摒弃陈旧的“牌子腔”，打起时代的“精气神”。作为曲艺工作者，我们要紧紧地把“曲艺”两个字记在心里，为曲艺创作出更多更好的作品。今年是新中国成立６０周年、中国文联成立６０周年和中国曲艺家协会成立６０周年，我们要安下心来，踏实创作，争取推出一批经得起考验的精品力作，让曲艺工作者排着整齐的队伍，接受祖国和人民的检阅！

（责任编辑：猪猪）