小女孩十几岁，来学铁画，再说那时候虽然觉得这画很美，但是真正去做，也看到了我父亲的操作过程。所以这个不愿意去干，成天就跟铁打交道。也没有那个力量来干，所以很不情愿，但是被强迫被拉进了这个行当。以后呢，从不愿意，慢慢的默认了。从默认了就开始接受了，从接受了就开始慢慢喜欢上了。从喜欢上了现在就离不开了。

储金霞学习铁画，打破了过去铁画传男不传女的习俗。这一打就是五十多年。今天，六十五岁高龄的她仍然锻打不停，视铁画为自己的生命。储金霞几乎亲历了所有著名铁画的制作。在长期的钻研实践中，她的技艺日臻完美。锻、锉、焊、接等技术运用得炉火纯青。

铁为脊骨画为魂。这两句话如果让一幅作品人达到这个是很难很难的。因为你既要表达你铁的那种感觉，又要表达画的意韵，神韵，所以这很难。所以我们就觉得我们铁画它是采取了很多其它工艺门类的手段，它也有剪纸的手法，它有时候要剪。它有时候也有浮雕，有半浮雕，甚至有圆雕。

储金霞的花鸟、人物制作技艺功底深厚，画面层次感丰富，人物刻画传神。初看墨色淋漓，具有国画的神韵，细看飞丝走线，铁骨铮铮，锤痕斑斑，具有雕塑般的立体美。

经过艺术家的巧手打造，可谓顽铁生辉，令人慨叹。铁画成为人们观赏、装饰、收藏的佳品。

储金霞勇于创新。她不局限于铁画的黑白两色，而创造出彩色的铁画。她独创的“淬火”技法使一块铁能分五色，在保留传统国画韵味的基础上，添加色彩和层次，十分难能可贵。

这两幅画，有着根本的区别。虽然它的题材上不一样。但是在色彩上也有很大的区别。这幅马我们是利用了传统的方式，来表达它的层次。就是黑白分分明，这一幅画我们是通过了一些淬火的手法，把它分成浓淡，色彩出来。你看在这个高光点的部位，它颜色就比较淡，在这个阴阳，它有阴阳，它在阴部这个部位，它的颜色就比较浓。还有呢，我们也运用了一些淡雅的色彩做了一些点缀。其实这个就是丰富了这个画面的内容。这个是浓墨，这个是淡墨对吧。这样子一看，就是有一种国画的意境了，就更为明显。所以这种画，在市场上很受亲睐，很受欢迎。

2002年，退休后的储金霞创立了储氏铁画工艺品有限公司。虽然已经年近古稀，但她浑身却充满活力。为了芜湖铁画的继承和创新，为了将芜湖铁画更好地推向市场、推向世界，她仍然忘我地工作在第一线。

铁画从最初的诞生，就体现出一个特点，它是铁画艺人和画家联袂创作的产物。储金霞尊重画家，始终和画家交流探讨铁画的艺术规律，从中汲取有益的见解。在她身边有一批安徽甚至全国知名的画家。耿明，就是这样一位颇有建树的画家。他是安徽省美协副主席，现代新安画派的领军人物。

身在芜湖，耿明关注并熟悉铁画。但真正使他与铁画结缘的，却是一九九七年香港回归这件盛事。当时安徽决定向香港特区赠送一幅代表徽风徽韵的大型铁画，特地向全国征集画稿。耿明构思的“霞蔚千秋”最终脱颖胜出。

给这幅画的构思是以黄山，安徽黄山作为主题，这个黄山上面就突出的是黄山的迎客松。画面的构成上另一部分是香港，香港就是从维多利亚港这边看过去的香港的景象，这个景象它有典型的特征。所以把安徽的黄山的典型特征和香港的这个建筑的这种典型特征。把它合成一幅画。这个画的意思就是全国人民安徽人民，都期盼着香港的回归，欢迎着香港的回归。而香港的六百万人民同胞，也是热切的期盼着回到祖国的怀抱。

耿明和芜湖工艺美术厂的铁画艺人们，奋战一个月，锻打出五万根松针，四千八百块树片，经过连接，终于将重达三百公斤的气势宏伟的《霞蔚千秋》巨幅铁画赶制成功。一九九七年七月一日，在香港特别行政区成立大典上，它作为安徽人民的贺礼，献给香港特区政府。

这是继上世纪六十年代人民大会堂“迎客松”之后又一件载入史册的铁画巨制。 

芜湖铁画于2005年入选国家首批非物质文化遗产名录。诞生三百多年来，它的发展几经沉浮。进入新世纪，张家康、储金霞等铁画大师，和耿明这样关心铁画的著名画家，为芜湖铁画支撑起一片天。但铁画的继承和创新，仍然期待更多的后起之秀。红炉守望，薪火传扬，人们希望被誉为“中华一绝”的铁画艺术能够永葆青春。

（责任编辑：小雅采薇）