台湾歌仔戏汲收“大调”发展为戏曲化的唱腔，拖腔更加夸张。如群体上场边舞边唱，每句除延长乐逗“衣”音拖腔，每乐句增加长达六拍以上的拖腔，并提高八度作“衣罗衣”或“唉罗唉”加以渲染，再以击乐频频摧动舞蹈表演，场面气氛热烈，动感十足。“大调”中的“衣罗衣”、“唉罗唉”在一些地方也成为歌仔戏的代名词。

3、“杂碎调”是快板、朗诵、对答、念歌等俗谣发展成为长短句的音乐形式。该调突出语言在唱腔中的诵吟功能，曲式结构较为自由，除有长短不等的过门表示曲调段落外，从头到尾几乎一气呵成。如内容需要，也可穿插说白或数板。节奏单纯，多以八分音符为单位的一字一音，若以两个十六分音符配一字者，也只因语言上的装饰需要，唯有例外的段落结束，常用“咿”、“啊咿”作拖腔，与前段急促节奏形成张弛对比，

预示乐段即将终结。“杂碎调”基本调式以“徵”、“商”居多，旋律进行中常出现向下属调转换，段落尾句拖腔又常强调“清角”音向下属调转换，为乐段终止后，给

听众留下乐趣回味。“杂碎调”的表演形式有单人唱念，也有二人对答，或三四人对接念唱。这种自由组合演唱形式，始于歌仔馆排场坐唱和庙会中馆与馆之间的斗歌比赛，后转为迎神、迎婚、送葬的歌仔阵行唱，再而分角演唱、众人助唱，最后化妆载歌载舞，成为“歌仔阵落地扫”，可说是戏曲的萌芽，是歌仔戏吐苗发枝前的勃动。

4、“哭调”是从闽越畲(上疋下旦)先民哭丧、哭嫁演变而来的，源自女性对天灾人祸致死亲属的恸哭，或被逼卖身、出嫁的哀鸣。

“哭调”的歌词世代口传相袭或即兴发挥，属不押韵的长短句，组成上下两句段体，哭唱中常穿插：“我苦喂”和对死的称呼如“阿公喂”、“阿母喂”，并夹杂若干抽泣、抽噎等自然装饰。

5、“杂歌”和“花调”，多从其他曲种或剧种、民歌、俗谣中移植。如从南词移植《红绣鞋》、《白牡丹》和民间的《紫菜调》等。词多七言四句，句法组合为四、三。

锦歌的伴奏乐器是体现锦歌风格的主要工具，也是区别锦歌流派特征的重要标志。锦歌最原始的伴奏乐器当是月琴，其器形和弹法与苗、瑶、侗、傣各族的月琴类同，疑是漳州闽越先民的遗存。随着锦歌的普及和发展，后加一把古拙的大管弦。月琴和大管弦，自古即是农村“堂”派、城镇“亭”派、乞丐、相命、卖药、走唱等流派的标志性乐器。此外，大广弦、箫笛也是锦歌的主要伴奏乐器。

（责任编辑：南有乔木）