此外还有许多响档，如弹唱《杨乃武》的严雪亭，弹唱《玉蜻蜓》的蒋月泉，弹唱《十美图》张鉴庭、张鉴国等。评话艺术家则有擅说《三国》的黄兆麟，以《英烈》著称的许继祥，说《包公》闻名的杨莲青等。到40年代出现了有名的“七煞档”，即蒋月泉、王柏荫的《玉蜻蜓》，张鉴庭、张鉴国的《十美图》、《顾鼎臣》，周云瑞、陈希安的《珍珠塔》，韩士良的评话《七侠五义》，张鸿声的评话《英烈》，唐耿良的评话《三国》，潘伯英的评话《张汶祥刺马》。

上世纪三四十年代上海书坛还涌现出一批优秀的女演员，她们中的佼佼者有徐雪月、醉疑仙，范雪君、黄静芬、朱慧珍等。范雪君演唱《杨乃武》、《啼笑因缘》、《董小宛》、《秋海棠》、《雷雨》等，蜚声书坛，四十年代后期曾被听客选为“弹词皇后”。

叁 流派唱腔精彩纷呈

评弹的鼎盛还表现在评弹艺术手段和艺术形式的不断丰富和弹词流派唱腔的发展。过去评弹一般是一人坐唱的单档，上世纪三四十年代双档演出形式崛起，如前文说到的三大双档。后来又出现了男女双档。双档的形式更加生动、活泼，便于分别起角色，弹唱方面也使音色、伴奏更为丰富多彩。在演出形式方面，突破了一档独做的方式，更多采用评话、弹词相间的三四档同场演出的花式场子，以适应都市听众的多种口味。

上世纪三四十年代，评弹还大胆吸收了昆曲、京剧、电影、话剧、歌曲等姐妹艺术的营养，丰富自己的表现手段和音乐语汇。艺术手法除说、噱、弹、唱之外，还适当增强了“演”的成分。朱耀祥、赵稼秋弹唱《啼笑因缘》时，借鉴文明戏的表演方法，以说、表、演为主，得到了成功。

不少艺人向昆曲、京剧等姐妹艺术吸取营养，如蒋月泉、张鉴庭、杨振雄、顾宏伯等还专门请戏曲演员教戏，训练手眼身法步等表演技巧，借鉴戏曲表演，融化到评弹中，从而增强“演”的成分，补说、唱之不足，给人以更多的实感。范雪君在弹唱《秋海棠》时借鉴电影，引进了“国语”和流行歌曲，别开生面。评话演员张鸿声针对当时都市生活节奏加快的情况，加快书路行进的速度，并起足脚色，注重放噱，人称“飞机《英烈》”，而颇受欢迎。